선형 설치실시간으로 더 자주 발생합니다( 구조적 계획선형 설치는 그림 1에 나와 있습니다. 삼.). 여러 소스(VCR, 카메라 등)의 비디오는 스위치를 통해 수신기(방송국, 녹화 장치)로 전송됩니다. 이 경우 리니어 편집 디렉터는 신호 소스를 전환합니다. 선형 편집은 순서를 방해하지 않고 비디오 자료의 장면을 잘라내는 프로세스라고도 합니다.

그림 6.

비선형 편집을 사용하면 비디오 또는 필름(스캔하여 디지털 형식으로 변환할 수 있음)을 조각으로 나눈 다음 조각을 필요한 순서대로 선택한 비디오 매체에 필요한 형식으로 기록합니다. 이 경우 조각을 다듬을 수 있습니다. 즉, 소스 자료 전체가 대상 시퀀스에 포함되지는 않습니다. 때로는 감소가 매우 대규모입니다. 선형 편집의 경우 원본 자료(비디오 촬영 자체의 결과)가 비디오 테이프에 있고, 필요한 프레임을 찾으려면 필름을 되감아야 하므로 값비싼 편집 장비가 소모되고 그만큼 편집 시간도 많이 소요됩니다. 이 경우 조각을 다듬을 수 있습니다. 즉, 소스 자료 전체가 대상 시퀀스에 포함되지는 않습니다. 때로는 감소가 매우 대규모입니다.

영화의 경우 비선형 편집 과정은 수동으로 이루어집니다. 편집자는 영화 감독의 지시에 따라 편집 테이블을 사용하여 필름을 올바른 위치에서 잘라낸 다음 선택한 순서에 따라 조각을 붙입니다. 감독.

그림 7.

하이브리드 비디오 편집에는 처음 두 가지의 장점이 있습니다(비선형 비디오 편집 시스템이 비디오 소스 역할을 함). 단점은 가격이 높다는 점이다.

비선형 편집의 경우(비선형 편집의 블록 다이어그램은 그림 4에 표시됨) 모든 자료는 하드 드라이브에 있으므로 필요한 프레임에 대한 무작위 액세스가 제공됩니다. 그리고 이것은 가능성을 고려하지 않은 것입니다 디지털 처리최신 소프트웨어가 사용자에게 제공하는 이미지. 그리고 이러한 가능성은 개체 모델링, 특수 효과, 필터, 제목 등 거의 무한합니다.

1917년 레프 쿨레쇼프(Lev Kuleshov)는 편집에 대해 다음과 같이 썼습니다. “사진을 만들기 위해 감독은 촬영된 개별 작품, 무질서하고 일관되지 않은 부분을 하나의 전체로 배열하고 개별 순간을 가장 유리하고 통합적이며 리드미컬한 순서로 비교해야 합니다. 어린이는 전체 단어나 문구가 포함된 글자로 개별적이고 흩어져 있는 큐브를 조립합니다.”

비디오 압축은 비디오 스트림을 표현하는 데 사용되는 데이터 양을 줄이는 것입니다. 비디오 압축을 사용하면 방송 채널을 통해 비디오를 전송하는 데 필요한 스트림을 효과적으로 줄이고 미디어에 데이터를 저장하는 데 필요한 공간을 줄일 수 있습니다. 단점: 손실 압축을 사용하면 차단(이미지를 8x8 픽셀 블록으로 분할), 흐림(이미지의 작은 세부 사항 손실) 등과 같은 특징적이고 때로는 명확하게 보이는 아티팩트가 나타납니다. 무손실 비디오를 위한 방법도 있습니다. 이미지 품질 분석 - 벤치마크로 간주할 수 있는 이미지 품질 평가 도구가 있다면 그것은 확실히 제품이 시장에 출시되기 전에 테스트하기 위해 설계된 텍트로닉스의 PQA-200 시스템입니다. 시장. 따라서 우리는 이 시스템을 사용하여 리뷰에 제시된 디지털화 보드를 테스트했습니다. (PQA-200에 대한 자세한 내용은 사이드바 "이미지 품질 측정 방법"을 참조하십시오.) PQA-200의 유일한 문제는 그것이 생성하는 등급이 처음에는 오해의 소지가 있다는 것입니다. PQA-200은 연구 중인 시스템에 기록되는 비압축 비디오 시퀀스를 생성합니다. 시스템의 출력 시퀀스는 PQA-200으로 피드백되어 필드별, 픽셀별로 원본과 비교됩니다. PQA-200은 Sarnoff Corporation에서 수행한 수년간의 연구를 바탕으로 개발된 알고리즘을 사용하여 일반 시청자의 관점에서 이미지 품질의 차이를 결정합니다. 최종 결과는 녹음과 원본의 일치 정도를 보여주는 PQR 매개변수입니다. 이는 이제 우리가 의심의 여지 없이 단번에 결정할 수 있음을 의미합니다. 더 나은 시스템? 불행하게도. PQR 추정치는 잘못 해석되면 오해의 소지가 있을 수 있습니다. 그리고 이것이 바로 우리가 하나의 차트에 모든 등급을 수집하려고 시도하지 않은 이유입니다. 따라서 서로 다른 시스템의 PQR 등급을 비교하려는 유혹이 없습니다. PQR 점수가 품질의 절대적인 척도가 아니라는 점을 기억하는 한 괜찮습니다. 이는 실제로 전후의 차이를 상대적으로 측정한 것입니다. 즉, TV에 다이어트 광고가 나올 때, 다이어트 중 감량된 파운드 수로 전후 사진을 평가하기가 쉽다. 하지만 이 '비포' 사진에서 가장 아름다운 인물을 기준으로 판단하는 것은 의미가 없습니다. PQR 점수는 각각의 전후를 구별합니다. 특정 모델그러나 서로 다른 모델의 특성을 비교하려면 모델 A와 B의 "이전" 데이터가 동일해야 합니다. 그렇지 않으면 비교는 의미가 없습니다. 따라서 분석 작업을 직접 수행해야 합니다. 리뷰에 제시된 수치를 바탕으로 여러 가지 결론을 도출할 수 있습니다. 이를 주의 깊게 이해하도록 노력하십시오. 그러나 의심할 여지없이 자신의 분석 결과로 훨씬 더 많은 것을 알아낼 수 있습니다. 다양한 시스템과 형식을 비교할 때는 주의하세요. 비디오는 기본적으로 컬러 픽셀의 3차원 배열입니다. 2차원은 프레임의 수직 및 수평 해상도를 나타내고, 3차원은 시간을 나타냅니다. 프레임은 카메라에 보이는 모든 픽셀의 배열입니다. 이 순간시간, 또는 단지 이미지. 비디오에서는 소위 하프 프레임도 가능합니다(인터레이스 스캐닝 참조).

각 프레임이 고유하고 픽셀 배열이 완전히 무작위라면 압축이 불가능하지만 그렇지 않습니다. 따라서 먼저 그림 자체를 압축할 수 있습니다. 예를 들어 태양이 없는 푸른 하늘 사진은 실제로 경계점과 채우기 그라데이션에 대한 설명으로 귀결됩니다. 둘째, 유사한 인접 프레임을 압축할 수 있습니다. 궁극적으로 비디오를 다음과 같이 고려하면 이미지와 비디오 압축 알고리즘은 유사합니다. 입체적인 이미지시간을 세 번째 좌표로 사용합니다. 무손실 압축. 손실 압축 외에도 비디오를 무손실 압축할 수도 있습니다.

이는 압축을 풀면 결과가 원본과 정확히(비트 단위) 동일하다는 것을 의미합니다. 그러나 무손실 압축을 사용하면 실제(인위적이 아닌) 비디오에서 높은 압축률을 달성하는 것이 불가능합니다. 이러한 이유로 일반적으로 사용되는 거의 모든 비디오는 손실 압축됩니다. 특히, HD DVD 및 Blu-ray 디스크와 위성 방송도 손실이 발생하는 압축 비디오를 포함하고 전송합니다.

영상 압축 및 움직임 보상 기술

압축률을 높이는 가장 강력한 기술 중 하나는 모션 보상입니다. 어떠한 것도 현대 시스템비디오 압축을 사용하면 스트림의 후속 프레임에서 이전 프레임 영역의 유사성을 사용하여 압축 비율을 높입니다. 그러나 프레임(또는 카메라 자체)의 개체 이동으로 인해 인접한 프레임 간의 유사성 사용이 불완전했습니다. 모션 보상 기술을 사용하면 이전 프레임을 기준으로 이동하더라도 유사한 영역을 찾을 수 있습니다. 최신 기술 - 오늘날 거의 모든 비디오 압축 알고리즘(예: ITU-T 또는 ISO에서 채택한 표준)은 DCT(이산 코사인 변환) 또는 그 수정을 사용하여 공간 중복성을 제거합니다. 프랙탈 압축 및 이산 웨이블릿 변환과 같은 다른 방법도 연구 주제였지만 현재는 일반적으로 정지 이미지 압축에만 사용됩니다.

대부분의 압축 방법(예: 이산 코사인 변환 및 웨이블릿 변환)의 사용에는 양자화 프로세스의 사용도 수반됩니다. 양자화는 스칼라 또는 벡터일 수 있지만 실제로 대부분의 압축 방식은 단순성으로 인해 스칼라 양자화를 사용합니다.

현대 디지털 텔레비전 방송은 비디오 압축 덕분에 정확하게 접근 가능해졌습니다. TV 방송국은 단순한 비디오 이상의 것을 방송할 수 있습니다. 고화질(HDTV)뿐만 아니라 하나의 물리적 TV 채널(6MHz)에 여러 TV 채널도 포함됩니다.

오늘날 대부분의 비디오 콘텐츠는 MPEG-2 비디오 압축 표준을 사용하여 방송되지만 H.264 및 VC-1과 같은 더 새롭고 효율적인 비디오 압축 표준이 이미 TV 방송에서 사용되고 있습니다. 이제 비디오 하위 시스템의 개발은 엄청난 속도로 진행되고 있으며 비디오 어댑터는 종종 모니터의 패션을 결정하지만 컴퓨터 시대가 시작될 때 모든 것이 정반대였습니다. 그렇다면 현재 가격면에서 프로세서와 경쟁할 수 있는 이 하드웨어는 어디에서 왔습니까? 오실로스코프의 후속 제품인 첫 번째 모니터는 벡터였으며 비디오 어댑터가 필요하지 않았습니다. 왜냐하면 이미지는 전자 빔으로 화면을 한 줄씩 순차적으로 조사하여 생성되지 않았기 때문입니다. “점에서 점으로”라고 말하십시오. 컴퓨터는 디스플레이 편향 시스템을 직접 제어했습니다. 그러나 모니터 출력이 텔레타이프 출력을 대체하고 이미지 복잡성이 증가함에 따라 컴퓨터를 텔레비전에 연결하는 것이 더욱 실용적이게 되었습니다. 모니터는 이러한 개발 경로를 따랐습니다. 텔레비전 이미지는 래스터이므로 준비하기 위해 중간 블록이 필요했습니다. 그래픽 정보표시합니다. 이제 그림을 구성하려면 전문적이고 리소스 집약적인 계산이 필요하므로 비디오 정보를 저장하고 처리하며 디스플레이에 표시하기 위해 아날로그 형식으로 변환할 수 있는 래스터 모니터와 함께 작동하도록 설계된 특수 장치가 필요했습니다. 여기서 주요 기술은 프레임 버퍼라고 할 수 있습니다.

이 작업에서는 아날로그 미디어(TV 방송, VHS 비디오 카세트, S-VHS 등) 또는 신뢰할 수 없는 디지털 미디어(디지털 비디오 카세트)의 비디오 녹화물을 컴퓨터 하드 드라이브의 파일 세트로 변환하는 문제를 고려합니다. , 그런 다음 CD나 DVD로 구울 수 있습니다. 동시에 기술의 단순성, 필요한 장비의 저렴한 비용이 최우선이며 결과의 품질과 프로세스 속도가 중요합니다. 고려 중인 기술은 비전문가용으로 준비되었습니다. "실시간 비디오 처리"와 같은 방법은 작업 프레임워크 내에서 필요하지 않으므로 고려하지 않습니다. 텔레비전 시스템 - 보드의 중요한 지표 중 하나는 어떤 텔레비전 시스템과 함께 작동할 수 있는지입니다. 보드가 다중 시스템, 즉 PAL, NTSC 및 SECAM을 지원하는 경우 가장 좋습니다. 그러나 일부 보드에는 시스템마다 고유한 버전이 있다는 점을 고려해야 합니다(특히 해외에서 구매하는 경우). 이 경우 당연히 PAL 버전을 사용해야 합니다. 소수의 보드가 가장 간단한 트랜스코딩 기능을 지원하지만 변환 품질이 좋지 않은 경우가 많습니다. 신호 유형. 다음 중요한 특징- 보드가 작동하는 신호 유형은 무엇입니까? 여기서 선택은 주로 가지고 있는 비디오 장비에 따라 달라집니다. 예를 들어, S-VHS 표준을 사용하는 경우 구성 요소(YUV/RGB) 입력/출력에 대해 초과 비용을 지불할 필요가 없으며 더 수용 가능한 솔루션을 찾을 수 있습니다. 일부 보드에는 컴포넌트 또는 디지털(일반적으로 D1) 버전으로 업그레이드할 수 있는 S-비디오 입력 버전이 있으며, 미래를 기대한다면 이것이 좋은 선택일 수 있습니다. 별도의 대화는 DV 형식에 관한 것입니다. 많은 회사에서 이 형식의 저렴한 비디오 카메라를 출시했지만 이 경우에는 표준 IEEE 1394 FireWare 인터페이스를 지원하는 카메라에 대해서만 이야기하는 것이 좋습니다. 디지털 형식으로 컴퓨터에 데이터를 입력하기 위해 두 가지 기성 솔루션이 있습니다. 또한, 재압축으로 인해 품질이 다소 저하될 수 있습니다. 이후 비디오 자료는 컴퓨터에서 처리되어 아날로그 형식으로 테이프에 전송될 수 있습니다. 이 구성은 이미 비디오 자료를 가지고 있는 사람들에게 적합합니다. 비디오 캡처 카드.두 번째 솔루션이 더 바람직하지만 이미 FireWare 인터페이스가 있고 DV 형식에서 직접 작동할 수 있는 비디오 캡처 카드를 구입하는 것이 조금 더 비쌀 수 있습니다. 이 형식의 선형 편집. 이 경우 변환 및 재압축이 필요하지 않습니다. 글을 쓰는 시점에는 시장에 이러한 보드가 하나만 사용 가능했으며 적어도두 사람은 곧 나타날 예정이었습니다. 오버레이 모드. 보드가 이 모드를 지원하는 경우 컴퓨터 모니터에서 실시간 전체 화면 비디오를 볼 수 있습니다. 이 기회작업을 더욱 간단하고 시각적으로 만들 수 있으며, 비디오 자료를 시청하기 위해 비디오 모니터(또는 TV)를 계속 사용할 필요가 없습니다. 기억하십시오 - 오버레이는 "깨끗해야" 합니다 - 경련이나 섬광이 없어야 합니다. 그러한 모드가 존재하는 경우 어떤 해상도에서 무엇을 사용하는지 알아내야 합니다. 그래픽 어댑터그렇지 않으면 SVGA 카드를 변경해야 할 수도 있습니다. 오디오 기능 - 당연히 오디오와 함께 비디오를 디지털화하려고 합니다. 저렴한 비디오 캡처 카드를 사용하려면 이 목적을 위해 별도의 사운드 카드를 사용해야 하지만 오늘날 대부분의 컴퓨터에서 사용할 수 있습니다. 이 경우 오디오-비디오 동기화에 문제가 발생할 수 있습니다(일반적으로 재생 중에 오디오가 점차 비디오보다 앞에 옴). 이런 일이 발생하지 않도록 하려면 이 비디오 캡처 카드가 어떤 사운드 카드와 작동하는지 알아내야 합니다. 그 중 일부에는 별도로 제공되는 특수 사운드 카드가 있습니다. 물론 비디오 캡처 카드 자체에 사운드가 내장되어 있으면 대부분의 문제가 해결되는 것이 가장 좋습니다.

비디오 블래스터 보드 디지털화

지난 10년 동안 설치 장비가 엄청나게 바뀌었습니다. 한때 최소 2개의 편집 스테이션, 2개의 모니터, 편집 컨트롤러가 필요했던 상황에서 오늘날 장비는 캠코더 1개와 비디오 편집 소프트웨어를 실행하는 컴퓨터만큼 간단할 수 있습니다.

선형 설치

라인 편집에는 마스터 테이프를 다른 테이프에 순차적으로 복사하거나 "복제"하는 작업이 포함됩니다. 이 프로세스는 감독이나 고객이 영화 중간에 콘텐츠를 크게 변경해야 할 때까지 편집자에게 적합합니다. 선형 녹음을 사용할 때 이는 일반적으로 전체 프로젝트를 완전히 다시 편집해야 함을 의미하며, 이는 엄청나게 시간이 많이 걸리고 노동 집약적인 프로세스입니다.

아날로그 선형 편집은 여러 세대(복사본의 사본)를 만들어야 할 때에도 좋습니다. 각 후속 사본은 이전 사본보다 조금 더 나빠지기 때문입니다. 선형 시스템은 일반적으로 제어 콘솔과 함께 "재생 장치"와 "레코더"로 구성됩니다. 원본 영상은 재생 장치에 배치된 다음 편집 과정에서 녹음 장치의 테이프에 녹화됩니다. 텔레비전 제작 산업의 일부 분야에서는 선형 편집이 계속 사용되고 있지만 오늘날 대부분의 프로그램은 비선형 편집 기계에서 편집됩니다.

비선형 편집

요즘 거의 모든 비디오 및 TV 프로그램은 비선형 편집 기계를 사용하여 편집됩니다. 비선형 편집은 녹화된 비디오 신호를 컴퓨터 메모리에 디지털 형식으로 변환(복사)하는 프로세스입니다. 그런 다음 캡처된 프레임을 하나의 시퀀스로 구성하거나 다른 시퀀스로 다시 포맷할 수 있습니다. 오늘날 아날로그 테이프로 작업할 때 특수 제어 및 측정 장치가 사용되며, 그 작동 원리는 비파괴 테스트 과정에서 사용되는 시각적 광학 테스트 장치(http://novotest.ua/vizualno-opticheskiy-kontrol/)를 연상시킵니다. 이들의 도움으로 아날로그 자기 테이프의 오래된 녹음에도 특수 효과를 도입할 수 있으며 다음을 사용하여 사운드와 그래픽을 편집할 수 있습니다. 소프트웨어편집용.

비선형 편집 시스템을 사용하면 감독이나 고객이 만족할 때까지 타임라인을 따라 이미지 조각을 이동하는 등의 변경 작업이 훨씬 쉬워집니다. 카메라의 하드 드라이브와 메모리 카드를 사용하면 편집자가 모든 장면을 디지털화할 필요가 없기 때문에 편집 프로세스를 훨씬 빠르게 시작할 수 있습니다. 비선형 편집 시스템의 비용은 전문 선형 편집 시스템 비용의 극히 일부에 불과합니다. 편집 프로세스가 완료되면 출력은 자기 테이프, 인터넷, iPod, CD, DVD 등 원하는 매체에 기록될 수 있습니다.

이 글은 이 분야에 대한 지식이 많지 않은 상태에서 선형 편집과 비선형 편집의 차이점과 그에 따른 장단점을 이해하려는 사람들을 위한 것입니다. 그러므로 손가락으로 설명하겠습니다.

선형 및 비선형 편집은 전자 비디오에만 적용할 수 있는 용어입니다. 영화제작에는 그런 구분이 없습니다.

처음에는 설치만 했는데..

영화 편집은 매체 자체를 다루는 것을 의미했습니다. 필름은 어디든 자르고 붙일 수 있습니다. 감독은 언제든지 더 나은 장면을 가지고 편집실로 달려갈 수 있었습니다. 영화를 원하는 부분으로 되감고 품질이 낮은 장면을 잘라낸 다음 새 장면을 붙여넣었습니다. 여기에서는 모든 것이 간단합니다. 너무 단순해서 영화 촬영법에서 영화는 최고 수준에 불과합니다. 최근에디지털로 대체되기 시작했습니다.

선형 설치

라인 편집은 VCR과 함께 나타났습니다. 전자적으로비디오 및 오디오 신호를 기록합니다. 신호는 까다로운 방식으로 녹음되기 때문에 테이프에서 실패한 테이크를 잘라내어 새 신호를 붙여 넣을 수 없습니다. 간섭이 나타납니다. 따라서 모든 장면은 테이프에 순차적으로 선형적으로 녹화되었습니다. 그러나 비선형 편집이 등장하기 전까지 누구도 선형 편집을 선형 편집이라고 부르지 않았습니다. 두 번째 부분이 나타날 때까지 아무도 영화의 첫 번째 부분을 첫 번째 부분이라고 부르지 않는 것처럼.

하지만 음악부터 시작해보자...

당신은 아마 이미 이것을 해본 적이 있을 것입니다!

아마도 한 번에 두 개의 VCR이 없었을 것입니다. 그러나 많은 사람들은 아마도 두 개의 카세트 테이프 레코더와 뮤직 센터의 시대를 보았을 것입니다. 이는 그들이 선형 편집에 참여했음을 의미합니다.

상상해보십시오. 좋아하는 노래 모음을 녹음하는 데 필요한 카세트가 있습니다. 이것이 마스터입니다. 그리고 이 노래를 다시 작성해야 하는 CD나 카세트가 있습니다. 이것이 소스입니다. 문제는 소스에 많은 노래가 있지만 전체가 아닌 일부만 좋아한다는 것입니다.

수행할 작업은 다음과 같습니다. 하나의 카세트를 녹음하고 다른 하나는 좋아하는 첫 번째 노래의 시작 부분에 추가하는 동시에 일시 정지 버튼을 눌러 재생과 녹음을 시작합니다. 좋아하는 노래가 끝나면 녹음을 일시 중지하고 소스에서 다음으로 듣기 좋은 노래를 찾습니다. 찾았습니다 - 노래가 시작되기 전에 소스를 일시 중지한 다음 동시에 일시 중지를 해제하고 두 번째 노래를 녹음합니다. 소스에서 마스터로 순차적으로 녹음하는 것은 선형 편집입니다. 다양한 디스크나 카세트의 노래를 하나의 카세트에 녹음하여 지속적으로 소스를 변경하고 적시에 녹음을 켤 수 있습니다.

그리고 지금 - 비디오!

비디오 카메라 소유자도 비슷한 작업을 수행했습니다. 소스 테이프의 모든 내용을 복사하는 것이 아니라 선택한 조각을 VCR의 마스터 테이프에 복사하는 것입니다. 일부 친척은 서로 다른 카세트의 여러 녹음을 한 번에 하나의 테이프에 녹음해야 했습니다. 이는 일종의 선형 편집이기도 합니다.

미래로 귀환

더블 카세트 플레이어, 음악 센터 VCR이 장착된 아마추어 비디오 카메라 - 이것은 80년대 후반 이후에 국내인이 찾을 수 있었던 것입니다. 그리고 최초의 텔레비전 방송용 "비디오 레코더"는 세계에서는 50년대 중반부터 80년대 중반까지, 미국에서는 60년대부터 2000년대 초반까지 작동했습니다. 동시에 선형 편집이 등장하여 성공적으로 개발되었습니다(당시에는 누구도 선형이라고 부르지 않았습니다).

선형 편집의 장점은 실시간 편집입니다.

선형 편집은 다양한 유형의 TV 프로그램 제작에 있어서 확실한 선두주자로 간주될 수 있습니다. 일반적으로 여러 대의 카메라가 세트에 배치되고 라이브 편집 감독은 마스터 테이프를 녹화하여 소스를 전환하고 다이내믹을 생성합니다. 이러한 유형의 편집을 사용하면 일시 중지 없이 "즉시" 마스터 테이프를 만들 수 있습니다. 모든 종류의 토크쇼, 스포츠 이벤트, 라이브 방송은 선형 편집 없이는 불가능합니다. 그리고 비교적 최근에 비디오 카메라가 녹음 장치와 교차되었으며 그 전에는 각 카메라가 별도의 테이프 레코더에 연결되었거나 선형 편집 디렉터의 콘솔을 통해 여러 대의 카메라가 하나의 테이프 레코더에 녹화되었다는 사실을 잊지 마십시오.

선형 라이브 비디오 편집을 위한 기술 표준은 기존 영화 촬영법에서는 사실상 불가능했습니다. 스포츠 방송이 필름에 녹화되고 있다고 상상해 보십시오. 결과적으로 이벤트가 끝난 후에만(지연됨) 각 카메라에서 수 킬로미터의 필름을 편집할 자료를 받게 됩니다. 불편한.

즉각적인 선형 편집은 역대 최고이지만...

일시 정지를 통해 편집할 필요도 있었습니다. 그리고 이것도 선형 편집입니다. 비선형과 선형이 오프라인과 온라인과 동일하다고 생각하지 마세요. 살다그리고 아니. 비선형 편집에 대해서는 아직 전혀 생각하지 마십시오. 아직 존재하지 않습니다.

일반적으로 라인맨의 가장 큰 치질은 모든 종류의 인서트, 오버레이 및 전환이었습니다. 오늘날에는 "뒤집기"를 통해 두 클립 사이에 프레임 변경 스크립트를 삽입하기만 하면 됩니다. 그러나 이전에는 이 작업을 수행하려면 세 대의 전문 비디오 레코더와 비디오 리모콘이 필요했습니다. 이것이 최소 수준이었습니다. 두 개의 테이프 레코더가 소스로 사용되었습니다. 하나의 비디오에서는 프레임 변경 "전", 두 번째 "후"에서는 프레임 변경이 이루어졌습니다. 비디오 리모콘은 원활한 전환을 보장합니다. 완성된 결과는 세 번째 테이프 레코더에 기록됩니다. 그리고 이 모든 장비는 서로 동기화되어야 했습니다.

이것이 테이프 레코더의 일반적인 "인터페이스"의 모습입니다. 이 모든 버튼과 조명은 정말 필요했습니다. 비녹음 테이프 레코더에는 그다지 적은 수가 없었습니다. 그리고 이것이 완전한 단락이라고 생각하신다면, 그러한 각 테이프 레코더 뒤에서 무슨 일이 일어나고 있는지 보여 드리겠습니다.

사운드와 비디오에 두 개의 "튤립"만 필요한 일반 가정용 비디오 카메라와 달리 전문 솔루션에는 두 개의 오디오 커넥터, 여러 개의 비디오 커넥터 및 제어판, 비디오 리모콘, 동기화 신호 및 기타 연결을 위한 여러 서비스 연결이 있었습니다. . 자세히 설명하지는 않았지만 그곳의 비디오 신호는 복합 튤립 신호가 아닌 컴포넌트 신호로 전송되었습니다. 비디오가 하나가 아닌 3~4개의 "튤립"으로 전송되는 최신 DVD 플레이어 및 수신기에서도 비슷한 것을 볼 수 있습니다.

어-어, "튤립"이 뭐예요?

튤립은 RCA 유형 연결입니다(현재 소켓과 플러그 모두). 첫 번째 플러그는 단단한 고리가 아닌 꽃잎 고리로 제작되었으며 모양이 실제로 튤립과 다소 비슷했습니다. 오늘날 견고한 링이 있는 플러그는 어디서나 볼 수 있지만(가격이 더 저렴함) 그 이름은 그대로 유지되어 플러그뿐만 아니라 커넥터 자체까지 확장되었습니다.

선형 설치의 명백한 단점

마스터 테이프가 준비되었는데 감독이 카세트를 가지고 와서 한 테이크를 다른 테이크로 교체하라고 요구한다고 상상해 보십시오. 마스터 테이프는 즉시 일반 소스가 되고, 감독의 테이프는 두 번째 소스가 되며, 새 빈 테이프가 마스터로 선언됩니다. 그리고 이전 마스터의 모든 내용이 여기에 기록되고, 새로운 테이크가 기록되고, 이전 마스터의 나머지 자료가 기록됩니다. 물론 지속적인 재녹음은 최종 품질에 영향을 미쳤지만 제조업체는 필름 품질 저하를 줄이기 위해 생각할 수 있고 상상할 수 없는 모든 조치를 취했습니다. VHS 테이프를 사용하여 가정용 장비에서 이 방법을 반복하려고 하면 최종 녹음 품질이 급격히 저하되는 것을 볼 수 있습니다.

그렇다면 비선형 편집은 언제 나타났습니까?!

공식적으로 이 용어 자체는 1991년 Michael Ruben의 책 출판과 함께 대중화되었습니다. 그리고 최초의 비선형 편집 시스템은 1971년에 등장하여 흑백 비디오로 작업했으며 플래티넘 우주선만큼 많은 공간과 비용을 차지했습니다. 그러한 장비로 토크쇼를 편집하는 것은 매우 비용이 많이 들었기 때문에 실제로 비선형 편집은 여러 회사가 제작했던 90년대에 나타났습니다. 컴퓨터 프로그램설치용.

편집용 컴퓨터 프로그램: 시작

처음에는 설치용 모든 컴퓨터 프로그램이 라인맨의 작업을 단순화했습니다. 사실 작업량을 줄이기 위해 모든 편집 전환과 스플라이스를 기억할 수 있는 고급 편집 콘솔이었습니다. 일부 컴퓨터는 타이틀과 특수 효과를 추가하는 데 사용되었습니다(그러나 메모리는 기껏해야 몇 분 분량의 비디오에만 충분했습니다). 그런 다음 단순화된 비디오(확실히 낮은 품질)를 이러한 프로그램에 로드하여 작업하는 것이 가능해졌습니다. 따라서 원본 필름은 두 번만 회전하면 됩니다. 첫 번째는 시스템에 비디오를 입력할 때이고 두 번째는 마스터에 녹화할 때입니다.

선형 설치- 영상 신호가 한 비디오 레코더에서 다른 비디오 레코더로 전송되면서 감독의 의도에 따라 많은 변화를 겪는 편집입니다. 이는 적어도 5년 동안 텔레비전에서 일해 온 많은 감독들이 사용합니다. 비선형 편집을 사용하면 비디오 신호가 컴퓨터에 녹화된 후 처리됩니다.

선형 편집에서는 더빙을 하면 품질이 저하됩니다. 간섭의 주요 원인은 자기 테이프의 신호 기록 및 재생뿐만 아니라 신호가 통과하는 많은 연결, 접점, 장치 등입니다.

장점: 1) 모든 작업에 대해 - 전체 비디오 신호. 특히 소스 수가 많은 경우 효율성이 높습니다. 2) 작업의 용이성 큰 금액걸립니다. 3) 실시간으로 복잡한 효과를 생성합니다. 4) 장비의 신뢰성이 높아집니다.

결점: 1) 재작성 횟수에 따라 품질이 크게 달라집니다. 2) 번거로운 장비.

3) 이후의 조정을 위해서는 신호를 삭제하고 다시 기록해야 합니다.

비선형 편집 도구: 1) 영상정보의 출처 2) 오디오 정보의 출처.

비디오 디지털화(캡처) 보드. 삼) 사운드 카드. 4) 컴퓨터 애니메이션 및 비디오 편집 구현을 위한 일련의 프로그램; 5) 입체적인 장면, 사물, 애니메이션을 생성하는 프로그램.

6) 비선형 컴퓨터 편집 프로그램. 7) 오디오 편집 프로그램

디지털 정보를 기록하는 수단. 8) 디지털 비디오를 아날로그로 변환하는 보드.

비선형 컴퓨터 편집사용 가능한 모든 비디오 정보가 디지털화 보드(비디오 캡처)를 통해 입력됨을 의미합니다. 그런 다음 비선형 비디오 편집 프로그램에서는 이 정보를 조각으로 나누고, 일부 에피소드를 추가하고, 음악을 추가하고, 복잡한 전환을 구현하고, 반투명 레이어 형태로 한 이미지를 다른 이미지에 오버레이할 수 있습니다. 정적 (고정) 그래픽 파일라이브 영상으로.

결과적으로 소스 파일은 여러 조각으로 쉽게 분할됩니다. 각 조각을 볼 수 있고, 첫 번째 프레임과 마지막 프레임을 다시 할당하여 길이를 변경할 수 있으며, 조각을 감독이 원하는 시퀀스로 결합할 수 있습니다. 또한 조각을 정의하고 편집하는 모든 작업은 기존 아날로그 편집 라인보다 수십 배, 수백 배 빠르게 수행됩니다. 실제로 아날로그 기술에서는 조각을 선택하려면 해당 조각을 별도의 매체에 다시 기록해야 합니다. 디지털 편집에서는 조각의 경계 프레임 주소만 사용되며 컴퓨터는 자동으로 필요한 비디오 시퀀스를 구축합니다.

당연히, 디지털 시스템비선형 편집을 사용하면 컴퓨터 그래픽과 애니메이션, 비디오 및 오디오 효과를 비디오 시퀀스에 포함할 수 있습니다.

편집 단계에서는 오디오 및 비디오 스트림의 동기화가 복원됩니다.

장점:

• 재녹화 작업이 없기 때문에 비디오 시퀀스를 "절단"하는 동안 접촉 및 구조적 소음이 없습니다.
• 테이프가 없어 되감기할 필요가 없으므로 비디오의 모든 위치에 직접 액세스할 수 있습니다.
• 장비 비용이 저렴합니다.
• 모니터에서 주파수 스펙트럼을 시각적으로 제어할 수 있어 상대적으로 작업 수행이 용이합니다.
• 반복적으로 설치로 돌아갈 가능성.

결점:

• 테이프 미디어를 사용할 때 비디오 신호를 디지털화하는 데 오랜 시간이 걸립니다.
• 신호를 아날로그 형식으로 역변환하는 데 소요된 시간(현재 주요 TV 방송이 아날로그 형식으로 이루어지기 때문에)
• 비디오 서버의 제한된 디스크 공간으로 인해 많은 수의 "소스"로 작업하는 데 어려움이 있습니다. 원래 정보를 복원해야 하는 경우 주파수 스펙트럼이 감소됩니다. 디지털 신호, 일반적으로 압축됩니다.

비디오 자료 제작 및 처리를 위한 다양한 도구 프로그램이 있습니다.

• 윈도우 영화 제작자(비디오 처리)
• Pinnacle Studio(비디오 처리)
• Adobe Premiere Pro(비디오 처리)
• 어도비 이후 Effect Pro(영상 처리 및 영상 제작)
• Boris RED 3D(영상 처리 및 영상 제작)
• 라이트 웨이브(영상제작)
• 마야(영상, 만화 창작)
• 일반적 특성 Adobe Premiere 편집기 비디오
• Adobe의 비디오 편집기 Adobe Pmiere는 다음 중 하나로 간주됩니다. 최고의 동영상편집자.

편집 방법에는 선형 및 비선형(컴퓨터)의 두 가지 방법이 있습니다.

선형 설치비디오 카메라에서 VCR 또는 DVD 레코더로 직접 더빙하여 수행됩니다. DVD 디스크) 실시간으로 비디오 조각을 차례로 순차적으로 결합합니다. 이 경우 결함을 잘라내고 모든 경우에 맞게 준비된 템플릿을 시작과 끝 부분에 추가합니다. 추가 음악 조각, 사진, 디지털 전환, 효과 및 애니메이션용 필터의 사용은 매우 제한됩니다. 이 유형의 설치는 아마추어가 사용합니다.

비선형(컴퓨터) 편집.이 편집 방법을 사용하면 연출, 연출 등 모든 것이 가능합니다. 컴퓨터 그래픽, 전환, 효과, 음악, 제목 등이 있습니다. 설치 강도가 높을수록 비용이 더 많이 듭니다.

감독이기도 한 영상 몽타주 작가는 일어난 사건을 바탕으로 신랑, 신부, 신부의 캐릭터를 세세하게 드러내는 등 시청자에게 이 사건의 분위기를 가장 잘 전달할 수 있는 방법이 무엇인지 결정합니다. 부모님, 친구 등 영화의 전체적인 색감을 해치는 장면을 삭제합니다. 영화가 진행되는 동안 만화가 "강제"되면 삽입되어 액션을 더욱 생생하게 표현할 수 있습니다.

이러한 편집에는 작가의 접근 방식과 방향, 막대한 인건비가 필요합니다. 이것은 값비싼 즐거움이지만 결국에는 전문 영화와 품질이 동등한 영화를 얻게 될 것이며, 여러분과 자녀, 부모, 친구들이 즐겁게 시청하게 될 것입니다...

비디오 편집의 주요 작업은 비디오 자료의 개별 조각을 결합하고, 조각 사이에 전환을 만들고, 특수 효과와 설명 제목을 추가하고, 플롯의 불필요한 부분을 제거하는 것입니다. 존재하다 세 가지 유형의 비디오 편집: 선형, 비선형 및 결합.
선형 편집에는 둘 이상의 비디오 소스에서 비디오 자료를 비디오 녹화 장치로 더빙하고, 불필요하고 필요한 비디오 장면을 "접착"하고 효과를 추가하는 작업이 포함됩니다. 이 방법은 비디오 제작 초기부터 사용되어 왔으며 원본 자료가 있는 카메라 또는 비디오 레코더와 빈 카세트가 있는 비디오 레코더 등 최소한 두 개의 장치를 사용합니다. 다양한 조작을 통해 자료는 플레이어에서 레코더로, 테이프에서 테이프로 필요한 순서대로 복사됩니다. 녹화된 비디오 스트림은 실시간으로 필요한 변환을 수행하는 특수 효과, 전환 및 타이틀을 적용하는 장치를 통과할 수 있습니다. 이러한 유형의 비디오 편집의 주요 단점은 높은 노동 강도, 많은 양의 비디오 장비 및 더빙 과정 중 품질 손실입니다.
비선형 편집은 컴퓨터 시스템을 기반으로 수행됩니다. 이 경우 원본 비디오 자료를 먼저 컴퓨터에 입력한 다음 편집 절차를 수행합니다. 비선형 편집의 특징은 영상의 모든 프레임에 즉시 액세스할 수 있다는 것입니다. 데이터는 하드 드라이브에 디지털 방식으로 저장됩니다. 다음에 배치하려면 HDD먼저 일종의 비디오 캡처 카드를 사용하여 영상을 디지털화해야 합니다. 따라서 모든 특수 효과는 소스 파일을 처리하고 완성된 비디오를 출력으로 생성하는 프로그램에서 구현됩니다. 이 모든 것은 선형 편집에 전혀 필요하지 않은 컴퓨터가 있다고 가정합니다.
비선형 비디오 편집의 장점은 비디오 클립을 반복적으로 다시 녹화할 때 품질 손실이 거의 없고 비디오 장비 비용이 크게 절약된다는 것입니다. 단점 - 실시간으로 작업하지 않음(가장 간단한 캡처 카드를 사용할 때), 비디오 자료의 처리 시간이 길고 노동 강도가 높으며 컴퓨터에 입력되는 비디오 자료의 양이 제한됩니다.
결합 편집은 선형 편집과 비선형 편집의 장점을 결합합니다. 이 경우 비선형 비디오 편집 시스템은 비디오 소스 역할을 합니다. 단점은 일반적으로 가격이 더 높다는 것입니다.

비디오 편집의 가장 진보적인 방법은 비선형입니다. 현재 비선형 편집 프로그램이 많이 있습니다.

비선형 비디오 편집 프로그램 검토.
비선형 비디오 편집용 소프트웨어 제품 시장도 포화 상태입니다. 가장 인기 있는 프로그램을 살펴보겠습니다.
어도비 프리미어

1991년 처음 등장한 이 프로그램은 어도비 프리미어데스크톱에서 비선형 비디오 편집 분야의 선구자가 되었습니다. 컴퓨터 시스템. 이 프로그램은 비디오 작업을 위한 다양한 장비를 지원합니다. 최신 버전의 프로그램을 사용하면 특수 효과를 실시간으로 미리 볼 수 있습니다. 국내로 수출도 가능 MPEG2그리고 비디오 녹화 DVD. 실시간 미리보기 (시사)를 사용하면 이전에는 결과를 보려면 장면의 예비 렌더링을 수행해야 했기 때문에 비디오 작업에 소요되는 시간을 크게 줄일 수 있습니다. Adobe 타이틀 디자이너 100개 이상의 타이틀을 만들 수 있습니다. 기성 템플릿 90개 이상의 고품질 글꼴이 포함되어 있습니다. 어도비 벽돌.
타사 개발자의 특수 필터 및 효과가 프로그램용으로 제작되었습니다( 플러그인). 또한 많은 비선형 비디오 편집 카드 제조업체에서도 이 프로그램을 지원합니다.
Ulead 미디어 스튜디오
주요 경쟁자 어도비 프리미어. 이 프로그램의 지지자들이 많이 있습니다. 가능성에 따르면 Ulead 미디어 스튜디오결코 열등하지 않다 어도비 프리미어, 때로는 그것을 능가하기도합니다. 중요한 단점은 타사 필터 및 효과에 대한 지원이 부족하다는 것입니다.
피나클 스튜디오
이 프로그램보드와 함께 제공됩니다 피나클 스튜디오 DC 10+초보자 비디오 매니아에게 좋은 옵션입니다. 이 프로그램에는 DVD/VCD/SVCD를 제작 및 녹화하고 실시간으로 DV에서 MPEG2로 트랜스코딩하는 도구가 있습니다. 디스크에 쓰는 프로세스도 프로그램 자체에 통합되어 있습니다. 피나스 스튜디오기회를 최대한 활용한다 최신 프로세서, 비디오 및 사운드 제작 및 편집에 필요한 성능을 제공합니다.
카노푸스 에디우스
이 프로그램에는 위에 나열된 제품의 모든 기능이 포함되어 있습니다. 그녀의 특별한 점은 무엇입니까?
에디우스 프로 3 (최신 버전프로그램)을 사용하면 타임라인에서 완전히 다른 형식(DVCPro25, Flash, DivX...)을 혼합하고 사전 계산 없이 출력 해상도를 변경할 수 있습니다! 이 프로그램은 전문적인 사용을 위해 설계되었습니다. 이에 대한 증거는 여러 개의 독립적인 창으로 구성된 인터페이스이며 각 창은 어디에나 어떤 방식으로든 배치할 수 있습니다. 이는 두 개의 모니터를 사용해야 함을 분명히 의미합니다.
나열된 것 외에도 기능이 약하거나 반대로 전문적인 방향으로 인해 덜 일반적인 다른 소프트웨어 제품이 많이 있습니다.

영상 편집

비디오 편집 - 장면을 처리하거나 편집하여 완성된 영화, 클립 또는 비디오 생성

실제 전문적인 비디오 편집은 비디오 촬영 자체에 소요되는 시간보다 수십 배 더 많은 시간이 소요되는 매우 길고 힘든 과정입니다. 이는 장면 자르기뿐만 아니라 밝기, 색상, 안정화, 화이트 밸런스 및 기타 여러 매개변수와 같은 많은 항목을 포함하는 이미지 처리에도 적용됩니다. 여기에는 다양한 비디오 효과, 애니메이션 타이틀, 전환, 사진 및 기타 그래픽이 추가됩니다. 이것 큰 일사운드 포함 - 압축기, 이퀄라이저, 소음 감소, 패닝 및 기타 여러 도구가 관련되어 있습니다.

여기에는 영화에 대한 악보 및 다양한 음향 효과 선택, 클립 생성, 슬라이드 쇼 등이 포함됩니다. 일반적으로 전문적인 비디오 편집 후에는 디스크에 구울 수 있고 아름다운 표지를 인쇄할 수 있는 흥미로운 영화를 얻게 되며 비디오는 오랫동안 기억에 남을 것입니다. 친구나 가족에게 자랑스럽게 보여줄 수 있습니다.

우리 스튜디오의 모든 비디오 편집 작업은 전문 Adobe 소프트웨어를 사용하여 수행됩니다. 고품질최종 제품. 그러나 DV-PRO 스튜디오에서 비디오 편집을 구별하는 가장 중요한 점은 모든 작업이 광범위한 경험을 가진 사람에 의해 수행된다는 것입니다. 스튜디오 책임자는 Alexander Pavlovich입니다.

그는 다양한 주제에 관한 12개 이상의 영화, 클립 및 비디오를 보유하고 있습니다("스튜디오 정보" 페이지에서 그에 대한 자세한 내용을 읽을 수 있습니다). 휴가 여행을 떠날 때마다 촬영한 비디오와 사진 자료를 가져오고, 비디오 편집 후에는 필름, 클립, 사진이 포함된 다채롭게 디자인된 디스크 하나를 받는 단골 고객이 있습니다.

영상편집에는 2가지 종류가 있습니다

선형 비디오 편집과 비선형의 개념이 있습니다.

선형 편집은 순서를 방해하지 않고 비디오 조각의 장면을 잘라내는 것입니다. 이러한 유형의 편집은 사건의 연대기를 유지해야 하는 경우 가장 적합합니다. 이러한 유형의 설치가 가장 일반적입니다. 비선형 편집은 작성자의 아이디어에 따라 프레임이 시간에 따라 혼합될 수 있는 더 복잡한 프로세스입니다.

비선형 영상 편집은 촬영된 모든 영상을 조각으로 나누어 처리한 후 음악, 타이틀, 오디오 및 영상 효과, 전환 등을 추가하여 필요한 순서대로 녹화하는 본격적인 편집입니다. 일반적으로 이제 비디오 편집 프로그램의 가능성은 엄청나며 편집자의 창의적인 경험과 상상력에 달려 있습니다. 이런 편집은 사건이나 스토리를 미리 촬영하기 위한 대본이 있어야만 가능하다. 일반적인 경우에는 사건의 연대순을 준수하는 것이 좋습니다.

이제 아마추어 비디오 카메라가 출시되었으며 아마추어 부문의 카메라에는 비디오 녹화 기능이 추가되었습니다. 따라서 많은 사람들이 친구나 지인, 여행, 기억에 남는 사건 등을 독립적으로 사진에 담습니다. 몇 년이 지나면 누구나 추억 속으로 ​​뛰어들어 아이가 어떻게 처음으로 발을 딛었는지, 어떻게 1학년에 진학했는지, 온 가족과 함께 따뜻한 바다에서 어떻게 휴식을 취했는지, 그리고 결혼식, 기념일, 그리고 더 많은 흥미로운 행사들로 우리의 삶은 구성되어 있습니다.

하지만 아마추어가 촬영한 원본 영상을 몇 시간 동안 보는 것은 그리 흥미롭지 않습니다. 따라서 비디오 편집에 약간의 돈을 쓰고 완전히 다른 결과를 얻는 것이 좋습니다. 비디오 편집을 사용하면 원시 비디오 장면을 실제 영화나 클립으로 바꿀 수 있습니다. 전문 프로그램모든 사람이 좋은 카메라로 촬영하는 것은 아니기 때문에 비디오 편집을 통해 비디오를 흥미롭고 의미있게 만들 뿐만 아니라 기술적인 측면에서 품질을 향상시킬 수 있는 다양한 창의적인 솔루션을 구현할 수 있습니다.

영상 편집이 가능하기 때문에 영상 촬영을 게을리할 필요도 없고, 특정 회차를 촬영할지 말지 고민할 필요도 없습니다. 편집하는 동안 예술적이거나 정보적인 가치가 없으면 언제든지 제거할 수 있지만 나중에 흥미로운 장면을 추가하는 것은 더 이상 불가능합니다. 비디오 편집 후 비디오가 포함된 디스크는 가족 컬렉션에서 중요한 위치 중 하나를 차지하게 됩니다. 그러나 가장 큰 문제는 예카테린부르크와 다른 도시에서 진정으로 전문적으로 비디오 편집이 이루어지는 곳을 찾는 것입니다.

DV-PRO 스튜디오에서 전문적인 비디오 편집

비디오 편집 서비스를 제공하는 많은 부도덕한 스튜디오는 저렴한 비용이라는 단 한 가지로 고객을 유치합니다. 그러나 작업할 때 일반적으로 플롯을 다듬고 서투른 전환을 추가할 뿐이며, 그들에게 가장 중요한 것은 빠르고 서투르며 완료하는 것입니다. 결과적으로 이러한 영화에서는 그림과 사운드가 처리되지 않고, 줄거리의 문맹 연결, 무의미한 음악 반주 및 지각을 크게 손상시키는 풍부한 부적절한 전환-일반적으로 더 나아지지 않으며 밝혀졌습니다. 저장하지 않고 잃었습니다. 인터넷에서 이런 영상을 많이 본 것 같아요.

이는 소위 '경제 위기' 이후 더욱 두드러졌습니다. 고객들은 "어디에서든 더 싼 곳"을 찾아 한 푼도 아끼려고 노력하고 품질은 잊어버리고 많은 운영자에게 일반적인 비디오 편집 대신 해킹 작업을 하도록 강요합니다. 이 사람들은 돈을 아끼려고 자기 몸을 털고 있는 것입니다. 빠르고 간단하게, 즉 싸게 편집된 영화를 보면 높은 기술과 기술로 촬영하고 편집한 영상을 볼 때 느낄 수 있는 감정을 얻을 수 없기 때문입니다. 예술적인 수준. 하지만 말해보세요, 정말 좋은 영화를 보는 것에서 당신의 얼굴에 떠오른 미소가 얼마나 가치가 있나요? 여러분의 자녀나 부모님의 미소는 어떻습니까? 불행히도 많은 사람들이 이것으로 돈을 절약하려고 노력하고 있습니다.

저희 스튜디오에서는 각각의 영상자료를 개별적으로 접근하고 있으며, 영상의 내용에 따라 음악, 영상, 오디오 효과를 선택하고 있습니다. 사진뿐만 아니라 사운드도 처리되며 이 모든 작업은 아무것도 처리되지 않고 이를 위해 특별히 설계된 프로그램을 통해 수행됩니다. 많은 사람들이 우선 비디오 편집 비용에 관심이 있지만 가격이 가장 중요한 것과는 거리가 멀고 훨씬 더 중요한 것은 바로 이 편집에 무엇이 포함되어 있는지, 비디오 녹화로 무엇을 할 것인지, 어떻게 할 것인지입니다. 처리해야 하지만 자세한 내용은 아래에서 확인하세요.

또 다른 중요한 점- 이것은 완제품의 코딩입니다. 올바른 설정 V 필수 형식. 전문가 수준에서 비디오 편집을 하는 사람은 고품질 비디오 압축을 위해 좋고 값비싼 프로그램을 구입하는 반면, 아마추어는 값싼 인코더를 사용합니다. 결과적으로 예술적 요소의 외관이 좋지 않을 뿐만 아니라 기술적으로 품질도 저하됩니다. DV-PRO 스튜디오에서 비디오 편집을 주문할 때 디자이너가 디스크에 대한 개별 커버를 만들 수 있다는 점을 추가할 수 있으며 그 후에는 비디오가 완전히 다른 모습을 갖게 됩니다!

DV-PRO 스튜디오 대표는 경험 많은 여행자이기 때문에 우선 여행에 관한 편집용 영상을 찍습니다. 우리 고객 중 한 명은 VEK 회사의 대표인 예카테린부르크 출신의 유명한 여행자인 Evgeniy Korbut입니다. 그는 우리 스튜디오에서 기념일 축하 비디오 몽타주를 주문했습니다. 페이지에서 "