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현대의 정보 기술다양한 산업과 삶의 영역에 널리 퍼져 있습니다. 그 중 하나가 3D 모델링 기술인데, 이는 사물의 3차원 모델, 즉 시각적인 3차원 이미지를 만들어낸다는 아이디어를 바탕으로 한 것이다.

3D 바닥의 레이어.

오늘날 다양한 아이디어와 가능성을 갖춘 3D 기술은 인테리어 디자인의 비표준 솔루션을 좋아하는 사람들에게 신의 선물이 되었습니다. 이 기술의 활용 사례로는 셀프 레벨링 3D 바닥을 만드는 기술이 있습니다.

3D 바닥을 만드는 방법 - 기능

3D 바닥을 만드는 방법과 제작을 시작할 때 고려해야 할 사항 3차원 이미지혼자서?

3D 바닥재용 도구: 1- 스퀴지; 2- 건설 진공 청소기; 3- 바늘이 달린 단독; 4- 비늘; 5- 롤러; 6- 다이아몬드 블레이드가 있는 그라인더; 7- 니들 롤러; 8- 버킷.

우선, 작업에는 반드시 고려해야 할 장단점이 항상 있으며 3D 바닥을 만드는 기술도 예외는 아니라는 점을 기억해야 합니다. 3D 바닥재의 확실한 장점은 충격과 습기에 대한 저항성, 긴 수명(최대 40년), 사용 편의성, 모든 베이스에 설치가 가능하다는 것입니다.

다음과 같은 불쾌한 순간을 강조해야 합니다.

• 노동 집약적이고 긴 설치 과정으로 인해 독립적으로 수행하기가 매우 어렵습니다.
• 마스터에 의한 값비싼 바닥 설치;
• 그러한 코팅을 분해하는 것이 불가능합니다.

모든 장단점을 고려한 후 3D 바닥을 만들기로 결정했습니다. 이 경우 셀프 레벨링 3D 바닥을 사용할 공간, 3D 이미지로 사용할 공간, 작업을 직접 수행할지 아니면 전문가를 고용할지 미리 결정해야 합니다.

어쨌든 3D 바닥은 원하는 결과를 얻기 위해 몇 가지 매우 중요한 단계를 거쳐 만들어진다는 것을 이해해야 합니다. 각각에 대해 자세히 살펴보겠습니다.

재료 구매 및 선택

셀프 레벨링 3D 바닥재를 선택할 때는 기존 요구 사항에서 벗어나 적용 영역을 나타내는 포장에 주의를 기울여야 합니다.

3D 바닥은 방의 디자인을 보완하고 장식합니다.

불필요한 재정적 비용을 피하기 위해 지침을 읽고 총액을 계산하십시오. 필요한 재료. 인테리어에 완벽하게 맞도록 색 구성표를 미리 생각해보십시오. 필요한 모든 것을 비축할 수 있도록 구매하는 동안 필요한 도구와 재료 목록을 미리 준비해 두는 것이 매우 좋습니다. 그러므로 미리 초안을 작성하는 것에 대해 생각해야 합니다.

그것은 수:

• 믹서;
• 룰렛;
• 퍼티 나이프;
• 빈 용기

표면 준비

3D 바닥이 만들어지는 표면에 따라 동작이 달라집니다.

폴리머 바닥 설치용 재료.

1. 우선 베이스보드를 제거해야 합니다.
2. 또한, 콘크리트 표면만 있는 경우 시멘트 용액으로 처리하면 충분합니다. 이전에 놓인 리놀륨은 반드시 들어 올려야 하며 타일이나 목재는 완벽하게 수평이 되면 그대로 둘 수 있습니다. 이러한 코팅에 균열 형태의 결함이 있는 경우 퍼티나 실란트로 덮어야 합니다.
3. 방의 레벨에 문제가 있는 경우 먼저 스크리드를 만든 후 코팅을 25-28일 동안 건조시킨 다음 작업을 계속하는 것이 좋습니다. 셀프레벨링 바닥과 베이스의 접착력을 최대한 강하게 하기 위해서는 고운 석영사를 뿌린 프라이머로 전처리를 해야 하며, 그 층을 두 번 도포하여 기공을 채워야 합니다. 콘크리트.
4. 추가 작업을 계획할 때 프라이머 건조 시간은 4~24시간이라는 점을 명심하세요. 준비 과정에서 발생한 거칠기를 제거하려면 그라인더를 사용하십시오.
5. 그런 다음 강력한 진공 청소기를 사용하여 바닥의 기존 잔해물과 먼지를 청소(또는 조심스럽게 쓸어내고)하고 표면에서 기름기 많은 얼룩을 제거합니다. 그런 다음 베이스를 폴리우레탄 함침으로 처리합니다. 처리할 표면은 완벽하게 건조되어야 한다는 점을 기억하십시오.
6. 코팅 수분 조절 기능은 큰 중요성, 과도한 수분은 해로운 영향을 미치고 다음을 초래할 수 있기 때문입니다. 부정적인 결과코팅이 갈라지는 형태로 나타납니다. 구성품이 새는 것을 방지하려면 칸막이를 설치하고 방의 벽을 댐퍼 테이프로 덮으십시오. 준비 작업의 모든 조건을 충족하면 다음 메인 단계로 넘어갈 수 있습니다.

셀프 레벨링 레이어 적용

이 단계는 최대한의 정확성과 주의가 필요하기 때문에 그 중요성이 다른 단계보다 두드러집니다. 용액을 준비할 때 포장에 표시된 지침을 엄격히 준수하고 비율을 관찰해야 합니다. 물이 조금만 과도해도 부정적인 결과를 초래할 수 있기 때문입니다.

혼합물은 매우 빠르게 저어주어야 하므로 손으로 저어주는 것은 권장되지 않습니다. 작업 시에는 안전수칙을 준수하고 마스크와 장갑을 착용해야 합니다.

붓는 과정은 매우 노동 집약적이므로 함께 수행하는 것이 좋습니다. 이렇게 하면 표면 전체에 구성이 보다 균일하게 분포될 수 있습니다.

따라서 최소 충전 층은 0.5cm이며 더 높은 높이의 층이 필요한 경우 바닥을 부은 후 제거되는 비컨, 레이저, 수위 등 다양한 장치를 사용하여 결정합니다.

붓는 것은 서로 가까운 작은 부분에서 한 층씩 이루어지며, 이 방법은 펴는 과정에서 혼합을 보장합니다. 이 경우 구성의 수평을 맞추기 위해 넓은 주걱을 사용하고 스파이크가 달린 신발에서 움직임이 수행됩니다.

혼합물이 표면에 분포될 때 셀프 레벨링 바닥의 폭보다 긴 바늘이 달린 니들 롤러를 사용하여 재료에서 기포를 제거합니다.

위의 모든 붓기 작업은 30~40분 이내에 완료되어야 합니다. 이 시간 이후에는 바닥이 굳기 시작하기 때문입니다. 작업이 완료된 후에는 외풍이나 빛이 바닥에 비치지 않도록 하십시오. 대략적인 경화 시간은 2일입니다. 그 후에 꾸미기를 시작할 수 있습니다.

그림이나 사진 스티커: 장식

미리 선택된 이미지나 사진은 인쇄소에서 비닐 테이프와 같은 특수 매체에 인쇄됩니다. 그 크기는 장식할 방의 크기보다 커야 함을 기억하십시오. 인쇄 시 해상도 1440dpi가 필요함을 명시하고 인쇄는 무광택 새틴에 수행해야 합니다.

베이스에 붙인 다음 특수 메틸 알코올 용액으로 처리하십시오.

예술적인 그림은 주인에게 맡기는 것이 좋습니다. 자신을 만들고 싶다면 도전하세요! 아크릴이나 폴리머 페인트를 사용해야 한다는 점을 명심하세요.

다양한 장식 요소로 바닥을 장식하려는 경우 석고로 공극을 닦고 완전히 건조시켜 선택한 재료를 미리 준비해야합니다.

48시간 이내에 완전히 경화될 때까지 기다린 다음 투명 폴리머 조성물의 또 다른 층(1.5-2mm)을 붓고 특수 롤러로 굴린 다음 표면이 건조될 때까지 기다립니다(2-3일).

이 층의 두께는 0.5mm에 불과하지만 내충격성과 내마모성을 제공하므로 매우 중요합니다.

이 층의 경우 경화제와 수지를 2:1 비율로 사용하여 덩어리가 없도록 혼합하거나 기성품을 구입해야 합니다. 최대한 빨리 작업하고 40분 이내에 완료해야 혼합물이 걸쭉해집니다.

이전 층과 마찬가지로 이 층은 노치가 있는 흙손을 사용하여 바닥 표면에 분산시킨 다음 니들 롤러로 굴립니다. 재료가 끼어 있는 것이 보이면 롤링을 중지하십시오. 3D 바닥이 완전히 건조되는 데 걸리는 시간인 1주일 후에 작업의 최종 결과를 감상할 수 있습니다.

“집을 짓는 데 비용이 얼마나 드나요?
그림을 그리자 - 우리는 살 것이다!"

자신만의 컴퓨터 게임을 만들기로 결정했다고 가정해 보겠습니다. 예를 들어, 우주 아케이드. Mania 기사를 바탕으로 우리는 Genesis 3D를 기반으로 그래픽 코어를 만들고, 레벨을 만들고, 스크립트를 작성하고, 음악을 작곡하고, 우주선과 소행성 모델의 텍스처를 만들었습니다... 그만! 하지만 모델 자체는 없습니다! 그리고 일반적으로 3D 모델은 어떤 종류의 동물입니까? 무엇과 함께 먹으며 어디서 생산되나요? 이러한 질문은 많은 초보 게임 제작자의 마음을 자극하므로 오늘은 3D 모델링에 대해 이야기하겠습니다.
3차원 모델이 무엇인지 모두가 알고 있는 것 같습니다. 매일우리 대부분은 그것들을 만나고, 제어하거나, 다중 총신의 총에서 납을 쏟아 붓고, 아마도 그것들을 소중히 여기고 소중히 여길 것입니다( 심즈). 그래서 그것은 무엇입니까? 게임 개발자의 관점에서 3D 모델은 3D 공간의 점 모음입니다. 점은 공간 다각형(다각형)을 형성합니다. 이것들은 다각형이다

게임에서 3D를 생성하기 위한 기타 기술 오늘날 폴리곤은 모든 3D 게임에서 최고의 위치를 ​​차지하고 있습니다. 그러나 3D 환경을 만드는 다른 기술도 있습니다. 그리고 내일 어떤 표준이 이어질지 누가 알겠습니까? 스프라이트 - 다각형에 대한 가장 유명한 "대안"입니다. 스프라이트는 3D 공간에 배치된 평면 그림입니다. 카메라 각도가 변경되면 스프라이트가 회전합니다. 일부 게임에서는 특정 각도 단계 후에 스프라이트 이미지가 변경됩니다. 이는 입체적인 물체의 느낌을 만들어냅니다. 그러나 스프라이트에 접근하면 픽셀로 분해될 수 있습니다. 가까이서 보면 입체감이 사라지고 실망감이 들게 됩니다. 이것은 죽어가는 기술입니다. 이전에는 3D 게임에서 널리 사용되었습니다(예: 듀크 뉴켐 3D폴리곤은 없고 스프라이트만 있음). 그런 다음 그들은 스프라이트를 사용하여 수많은 복잡한 개체(나무, 풀 - 이것이 표준임)만 만들려고 했습니다. 이제 그들은 스프라이트를 완전히 포기하려고 합니다(다각형 잎이 있는 나무에 대한 nVidia의 기술 데모를 기억하십시오). 광선 추적 - 가상의 광선을 객체 프레임별로 차단하여 화면 위의 점을 형성하는 이색적이고 모호한 기술입니다. 이는 사실적인 조명으로 문제를 해결하는 것 같습니다. 그러나 프로세서 리소스 소비는 엄청납니다. 제가 아는 한, 이 기술은 단 한 게임에서만 시도되었습니다. 씨앗- 4년 전, 하지만 프로젝트는 망각 속으로 빠져들었습니다. 오늘날에는 누구도 이 기술을 되살리려 하지 않을 것입니다. 복셀 그래픽. 복셀은 픽셀의 3차원 아날로그입니다. 모든 것은 복셀로 만들어졌습니다. 입체적인 물체. 이를 통해 특히 생물학적 물체의 경우 놀라운 결과를 얻을 수 있습니다. 이 기술을 이용해 수많은 게임이 만들어지고 있습니다. 가장 유명한 - 버림받은 사람. 이는 상당히 유망한 기술이다. 아마도 복셀은 폴리곤의 후속이 될 것입니다. 유일한 문제는 가속기가 아직 하드웨어에서 복셀을 지원하지 않는다는 것입니다. NURBS - 수학적으로 계산된 3차원 평면 곡선. 이를 통해 매우 복잡한 개체(역시 대부분 생물학적 개체)를 만들 수 있습니다. NURBS는 일부 게임에서 사용되지만 앞으로는 정말 빛을 발할 것입니다. 가장 큰 단점은 자원 집약도가 높다는 것입니다. 이러한 기술 중 하나가 다른 기술을 배제한다고 생각하지 마십시오. 예를 들어, 최근까지 스프라이트와 다각형의 공생이 널리 퍼져 있었습니다. 일부 게임은 다각형을 복셀과 결합합니다(예: Delta Force). Quake 3에서는 NURBS(바람에 펄럭이는 깃발을 생각해 보세요)를 사용합니다. 그러나 이미 기술 개발 단계에서 미래는 분명합니다. 컴퓨터 게임- 복셀 및 NURBS에서.

그것이 감정가들이 생각하는 것입니다 고품질 이미지새로 출시된 3D 게임의 부식성 게임 비평가. 대부분의 현대 게임에서 자동차, 집, 개와 고양이, 계단과 전구, 못과 핵탄두, 나비와 장갑차 ​​등 모든 캐릭터는 모두 다각형으로 구성됩니다. 그러나 예외가 있습니다(3D 게임의 다른 그래픽 출력 방법에 대해서는 사이드바를 읽어보세요 ).
모델은 특수 파일 형식으로 저장됩니다. 가장 일반적인 파일 형식은 최신 그래픽 엔진(특히, GLScene그리고 제네시스 3D). 일반적으로 이러한 파일은 개체의 프레임에 대한 데이터뿐만 아니라 일부 데이터도 저장합니다. 추가 정보: 텍스처 좌표, 광원, 대기 현상, 더미 객체 등 3차원 모델을 만들려면 3D 편집기와 같은 특수 프로그램이 사용됩니다. 오늘날 가장 유명하고 기능적인 3D 편집기 중 하나는 전문 3D 패키지입니다. 3D 스튜디오 MAX. 대부분의 전문 3D 게임 개발자가 이를 사용합니다. 많은 가능성에도 불구하고 3D Studio MAX는 매우 간단하며 아마추어 디자이너가 사용할 수 있습니다. 그리고 자신만의 게임을 만들 계획이라면 이 3D 모델링 패키지를 추천합니다.
처음에 3D Studio MAX는 현대 영화와 3D 만화에서 특수 효과와 컴퓨터 삽입물을 만들기 위해 고안되었습니다. "타이탄. 지구가 죽은 후"또는 슈렉, 그는 나를 이해할 것입니다). 예를 들어, 시리즈에서 스타 트렉선박 내부의 뒷면 장식은 판지와 플라스틱으로 만들어지지 않았습니다. 이러한 장식은 단순히 존재하지 않습니다. 우주선의 전제는 MAX에서 모델링되었고 균일한 배경에서 촬영된 배우들의 비디오 시퀀스가 ​​그 위에 겹쳐졌습니다. 그리고 우주 전투는 일반적으로 이 멋진 프로그램에서 완전히 모델링되었습니다. 그러나 나중에 이 패키지는 다른 많은 용도를 발견했습니다. 소개 영상 제작부터 모든 객체의 3D 환경 모델링까지.
하지만 이 패키지를 실제로 어떻게 사용합니까? 이보다 더 간단한 것은 없습니다. 프로그램은 3차원 개체를 다음 형식으로 내보낼 수 있습니다. 3ds, 거의 모든 3D 엔진에서 가져올 수 있습니다. 당신에게 남은 것은 3D Studio MAX에서 개체를 모델링하고, 3ds 형식으로 변환하고, 사용 중인 엔진의 인터페이스를 통해 로드한 다음, 게임 자체에서 이 개체를 자유롭게 사용하는 것입니다.

이론부터 실습까지
우리는 스스로 과제를 설정하지 않습니다MAX에서 전문성을 가르쳐주세요. 상점에서 구입하거나 인터넷에서 다운로드할 수 있는 교과서가 있습니다. 하지만... 거의 모든 "프라이머"는 일관된 접근 방식으로 죄를 짓습니다. 종종 과도한 일관성이 있습니다. 엄청나게 공부해야 합니다. 아마도 절대 필요하지 않을 작업입니다. 특히 게임에서 모델 프레임을 생성하기 위해 Maxika를 사용하는 경우 결과적으로 튜토리얼을 마스터하면 기껏해야 한 달 안에 간단한 비행기를 만들 수 있습니다. 수업 시작부터 반 정도. 이 모든 루틴을 건너뛰고(필요한 경우 교과서 구입) 바로 모델 만들기로 넘어가는 것이 좋습니다. 예를 들어 우주 전투기를 모델링해 보겠습니다. 우주 아케이드에서 오락용으로 사용할 수도 있습니다. "주인공" 또는 적.
3D 스튜디오 MAX를 실행하세요. 기본 프로그램 창이 눈앞에 나타납니다. 메뉴, 도구 모음(상단), 개체 팔레트, 유틸리티 및 수정자(오른쪽), 애니메이션 및 탐색 제어판(오른쪽 하단), 상태 표시줄 및 명령 영역(하단), 장면의 4개 보기로 구성됩니다. 중앙에서 다양한 각도로. 이 네 개의 창에는 동일한 3차원 영역이 표시됩니다. 첫 번째 창은 평면도, 두 번째 창은 정면도(정면도), 세 번째 창은 왼쪽 창(그림 수업 기억), 네 번째는 자유 투시도입니다. 3DSM에서 작업하는 것은 Photoshop이나 Paint와 같은 일부 그래픽 편집기에서 작업하는 것과 매우 유사하며 3차원에 대해서만 조정됩니다.
먼저, 우주 전투기를 위한 기지가 필요합니다. 이 기지는 봉사할 것입니다 초등학교 평행 육면체. 평행육면체를 만들려면 버튼을 클릭하세요. "권투"왼쪽 패널에. 그런 다음 투시도의 아무 곳이나 클릭하고 직사각형을 끌어냅니다. 마우스 버튼을 놓고 평행육면체가 원하는 높이에 도달할 때까지 커서를 위로 이동합니다. 그런 다음 다시 클릭하면 평행육면체가 준비됩니다. 아마도 크기와 위치가 완전히 성공적이지는 않았지만 쉽게 수정할 수 있습니다.
Max에서 성공적으로 작업하려면 3D 보기의 탐색 기술을 마스터해야 합니다. 오른쪽 하단에 있어요 카메라 및 뷰 제어판. 장면 이미지를 확대 또는 축소하려면(또는 확대/축소 - 3D에서는 모두 관점에 따라 다름) 버튼을 사용하세요. "확대경". 에서와 같은 방식으로 돋보기를 사용하여 작업할 수 있습니다. 그래픽 편집자- 원근을 클릭하고 커서를 앞이나 뒤로 이동하면 됩니다. 브러시 버튼장면 이미지의 파노라마 이동을 위해 사용됩니다. 그냥 시도해 보면 그것이 무엇인지 즉시 이해하게 될 것입니다. 원과 화살표가 있는 버튼장면 이미지를 회전시키는 역할을 합니다. 장면을 회전하려면 투시 투영 창을 클릭하고 이미지를 회전하려는 방향으로 커서를 이동합니다. 조금만 연습하면 초보자라도 이러한 도구를 사용하는 것이 어렵지 않습니다. 이 모든 도구는 다른 종에서도 작동합니다.
이제 탐색에 익숙해졌으므로 단순한 평행육면체를 아름다운 전투기로 변형할 수 있습니다. 시작하려면 비문을 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하세요. "관점"메뉴 항목을 선택하고 "그리드 프레임". 이 옵션은 평면 음영 처리를 일시적으로 비활성화합니다. 이런 식으로 작업하는 것이 훨씬 쉽습니다. 편리한. 왼쪽 패널에서 탭을 클릭하세요. "수정자"(반쯤 구부러진 막대가 있는 아이콘). 수정자 - 이는 더 넓은 의미에서 Photoshop의 필터와 유사합니다. 이를 통해 객체의 구조를 변경할 수 있습니다. 평행육면체를 선택하세요(클릭하기만 하면 됩니다). 수정자 패널에서 버튼을 클릭합니다. "추가로"그리고 목록에서 선택하세요 "와이어프레임 편집". 수정자 패널을 아래로 스크롤하고 사각형 버튼. 이렇게 하면 전체 개체가 아닌 특정 평면을 선택할 수 있습니다. 평행육면체의 앞면을 선택합니다. 버튼을 클릭하세요 "압착해"을 선택한 다음 선택한 평면에서 마우스 버튼을 누른 채 평면을 끈 다음 놓습니다. 평행 육면체의 일부가 뻗어 새로운 다각형 그룹을 형성합니다.
도구 모음에서 버튼을 클릭하세요. "스케일링"선택한 평면을 드래그합니다(이렇게 하려면 다각형 가장자리에서 중심으로 커서를 드래그합니다). 우리는 좁은 부분이 있는 평행육면체를 받았습니다. 이제 이전 단계를 반복하여 미래 전투기의 코를 그리고 최종 다각형의 크기를 한 점으로 조정합니다. 우리는 전투기의 동체와 기수 부분을 받았습니다. 그런 다음 직육면체의 측면 다각형을 양쪽에서 돌출시킵니다. 조금 좁혔다가 다시 펴세요. 그런 다음 날개 모양이 되도록 좁힙니다. 날개의 끝 다각형을 선택한 다음 버튼을 클릭합니다. "이동하다"도구 모음에서 날개를 위로 드래그합니다. 우리는 구불구불하게 구부러진 날개를 가진 전투기를 얻었습니다.
경사진 다각형을 코 밑 부분의 위쪽에서 약간 확장하고 좁힙니다. 결과는 오두막이었습니다. 평행육면체의 뒷면 다각형을 두 번 확장하고 "평면화"(이동 및 크기 조정 다각형 결합)하면 꼬리가 생깁니다. 전투기가 거의 준비되었습니다. 하지만 아직까지는 이상적이지는 않습니다. Max의 나머지 수정자를 마스터하고 나면 다음을 수행할 수 있습니다. 정말 아름다운 것을 모델로 삼으세요. 그러나 지금도 전투기가 상자 세트처럼 보이지 않도록 뭔가를 할 수 있습니다. 왼쪽의 첫 번째 패널 탭으로 전환한 다음 수정자 탭으로 돌아갑니다. 수정자 목록에서 다음을 선택합니다. "와이어프레임 스무딩". 매개변수 설정 "부드러움"약 0.5-0.7. 이 정도면 충분합니다. 다각형 렌더링을 다시 켭니다. 이제 모든 모서리가 매끄러워지고 전투기가 더욱 유선형으로 보입니다. 그런데 날개에 뭔가 문제가 있습니다. 수정자 패널에서 버튼을 클릭합니다. "하위 객체". 전투기의 날개에 선택 프레임을 그립니다. 날개의 "점"만 선택됩니다. 선택 취소 "프레임 전체에 적용"매개변수를 설정하고 "부드러움" 1.0에서. 이제 모든 것이 정상입니다. 모델은 아직 이상적이지는 않지만 좋아 보입니다.
남은 것은 텍스처를 적용하는 것뿐입니다. 개체 생성 탭으로 전환합니다. 전투기를 강조 표시합니다. 키를 누르세요 중(라틴 레이아웃). 개체 재질 편집기가 나타납니다. "분산"이라고 표시된 색상 사각형 옆에 있는 사각형 버튼을 클릭합니다. 목록에서 항목을 선택하세요. "래스터 드로잉". 텍스처 파일을 찾아서 선택하세요. 체크무늬 큐브 버튼을 누르세요. 그런 다음 커서를 사용하여 화면 왼쪽 상단에 있는 공의 텍스처를 개체 위로 드래그합니다. 재료 편집기를 닫습니다. 개체에 수정자 추가 "UVW 맵". 이제 텍스처가 전투기에 나타났습니다. 하지만 그녀는 아마도 잘못 앉아 있는 것 같습니다. 수정자 패널에서 매개변수를 가지고 놀아보세요 "길이", "너비", "키", "주 좌표로 오프셋"텍스처가 제자리에 있는지 확인하세요.
이제 전투기가 준비되었습니다. 안전하게 게임에 삽입할 수 있습니다. 메뉴에 "파일"물품을 고르시 오 "다른 형식으로 내보내기"그리고 전투기를 3ds 확장자를 가진 파일로 저장합니다. 본 모델은 Genesis 3D를 통해 다운로드 받으실 수 있습니다. 이렇게 하면 소행성, 무기, 적 및 주요 캐릭터 모델, 심지어 특수 효과까지 쉽게 만들 수 있습니다(원리는 완전히 다르지만). 3D Studio MAX에 대해 더 자세히 알아보시면 여러분의 게임이 호평을 받을 것입니다. 이 패키지로 놀라운 일을 할 수 있습니다.

모든 사람 브레이니악스, 안녕하세요! 지난 몇 년간 인적이 드문 곳에 살지 않았다면 아마도 3D 프린팅이라는 멋진 기술에 대해 들어보셨을 것입니다. 이를 사용하면 해당 3D 모델이 있는 경우 거의 모든 것을 인쇄할 수 있습니다. 그리고 오늘 우리는 일반 카메라를 사용하여 그러한 모델을 얻는 방법을 배울 것입니다!

따라서 필요한 개체의 3D 모델을 얻으려면 많은 방법이 필요합니다. 지력, 그러나 가장 좋은 것은 물론 좋은 프린터와 함께 사용하면 집 전체에서 일반 귀걸이에 이르기까지 모든 개체를 재현할 수 있는 3D 스캐닝입니다. 또한 결과 스캔은 향후의 기초로 사용될 수 있습니다. 집에서 만든. 일반 디지털 사진으로 무엇을 할 수 있는지 생각해 보세요. 이제 실제 3차원 물체를 만드는 데에도 도움이 될 수 있습니다!

3D 스캐닝의 또 다른 좋은 점은 필요한 장비가 이미 있고 주머니 어딘가에 있거나 보고 있다는 것입니다. 이것:)). 네, 이것은 간단한 카메라인 3D로 주변 세상을 담아낼 수 있는 장비입니다. 그리고 그는 소량과 결합 뇌 과학자저렴하거나 심지어 무료 소프트웨어라도 전 세계에서 가장 다재다능한 3D 프린터로 변모합니다. 이것을 만나보세요 두뇌 기사그리고 당신은 그것을 하는 방법을 정확히 배우게 될 것입니다!

1단계: 어떻게 작동하나요?

아이디어는 간단합니다. 필요한 물체에 대해 꽤 많은 사진을 찍어야 하지만,
이 개체의 모든 세부정보는 최소 3장의 사진에 포함되어야 합니다. 다음으로 로드됩니다. 특별 프로그램는 물체의 개별 위치를 인식하고 삼각법과 "암흑 마법"을 사용하여 위치를 3개 평면에 표시합니다. 그러한 장소의 충분한 수(때때로 수백만 개까지)를 인식한 후 프로그램은 다음을 생성할 수 있습니다. 디지털 모델그 자신 뇌 개체예를 들어 친구를 놀라게 하거나 비디오 게임에 삽입하거나 3D 프린팅용으로 보낼 수 있습니다.

적절한 사진을 얻으려면 약간의 연습이 필요합니다. 물론 전문 사진 작가가 될 필요는 없지만 이 문제에 대한 경험이 셀카를 넘어서지 않는다면 연습할 가치가 있습니다.

전문 소프트웨어로 작업하는 것은 어렵지 않습니다. 무료 패키지많은 옵션을 제공하지 않으므로 사용하기 쉽습니다. 보다 전문적인 버전은 작업하는 데 시간이 걸리고 구매하는 데 재료비가 필요하지만 결국에는 즐겁게 놀라게 될 것입니다.

2단계: 내 카메라가 작동하나요?

예. 그리고 나는 이것을 확실히 말한다. 당연히 일부 카메라는 다른 카메라보다 더 나은 성능을 발휘합니다. "이상적인" 카메라는 맑고 선명하며 아름답게 노출되고 왜곡되지 않은 사진을 생성합니다. 높은 해상도어떤 조건에서도. 불행히도 그러한 카메라는 없지만 지금은 그게 전부입니다. 이에 두뇌 리더십여러 유형의 카메라가 사용되었으며 제시된 스캔은 각 카메라로 촬영한 사진으로 만들어졌습니다.

02/06/15 47.7K

사람들은 오래 전부터 일상생활에서 발견되는 다양한 사물을 묘사하는 법을 배웠습니다. 모든 것을 정확하게 전달하기 위해 기하학적 매개변수 3차원 형상이 수많은 투영으로 표시되는 도면을 작성하기 위한 규칙이 개발되었습니다.

수년 동안 예술가들은 볼륨을 묘사했지만 그림이 그려진 캔버스는 항상 2차원으로 남아 있었고 대상은 한 각도에서만 볼 수 있었습니다. 기술의 발전으로 모델링 분야에서 훨씬 더 많은 가능성이 나타났습니다.

컴퓨터 프로그램을 사용하면 물체는 물론 주변 공간까지 더욱 명확하게 표현하는 3D 모델을 구축할 수 있습니다.

이 기사에서는 그러한 모델의 구성에 대해 논의할 것입니다.

3D 모델 정보

우리 생활 속에 확고히 자리잡은 3D의 개념은 영어의 3차원( 3차원으로). 학교 기하학 수업에서 알 수 있듯이 정사각형이 정육면체로 변하려면 일반적인 길이와 너비에 높이를 추가해야 하며 이것이 3차원 역할을 합니다.

조각품을 3D 모델로 착각할 수 있으며 이러한 장르의 예술은 수천 년 전에 나타났습니다. 건축가는 건물의 구조를 보다 정확하게 표현하기 위해 건물 모델에 의존하는 경우가 많습니다.

안에 현대 세계기술이 매일 인간의 삶을 단순화하는 곳에서 컴퓨터는 3D 모델링에 참여합니다. 물체의 시각화에 대한 대략적인 데이터를 바탕으로 말 그대로 처음부터 3차원 이미지를 구축할 수 있습니다( 예를 들어 현실 세계에 프로토타입이 없는 비디오 게임 캐릭터를 디자인하는 경우). 이 기술을 컴퓨터 모델링이라고 합니다.

다양한 각도에서 촬영한 수많은 개체 사진을 기반으로 3D 모델을 생성하는 옵션도 있습니다.

3D 모델링은 인간 생활의 다양한 영역에서 사용됩니다. 그 중 일부를 나열해 보겠습니다.

• 건축학. 어느 누구도 모형의 장점을 부인하지 않지만 고객이 갑자기 방의 크기를 늘리거나 몇 층을 추가하기를 원할 경우 건축가는 판지 모델을 다시 구성해야 합니다. 그리고 컴퓨터 프로그램을 사용하면 몇 번의 클릭만으로 관리할 수 있습니다.
• 게임과 영화. 요즘 애니메이션은 품질면에서 현실 세계를 능가하기 시작했습니다. 영화 '아바타'를 보세요). 어떤 사람이라도 컴퓨터 게임의 캐릭터로 만들어 실제 외모의 모든 특징을 가상 세계로 옮길 수 있습니다.
• 군사 전술. 3D 지형 모델링은 전략가가 작전을 더 잘 계획하고 위험을 연관시키며 가장 정확한 결정을 내리는 데 도움이 됩니다.
• 설계. 여기에서는 세련된 드레스와 보석부터 실내 인테리어까지 무엇이든 상상할 수 있습니다. 창작자는 본질적으로 매우 불안하고 변화무쌍한 사람이기 때문에, 실제 창작에 앞서 디자이너는 자신이 완성된 제품을 정확하게 표현하고 있는지 100% 확신해야 합니다. 그리고 3D 모델링은 최고의 조수이 경우.

컴퓨터 3D 모델링

3D 개체를 만들려면 다음을 사용해야 합니다. 컴퓨터 프로그램, 디자이너에게 필요한 도구와 템플릿을 제공합니다. 컴퓨터 모델링을 허용하는 몇 가지 프로그램을 살펴보겠습니다.

• 블렌더. 무료 3D 편집기인 지식이 풍부한 프로그래머라면 누구나 개선에 기여할 수 있습니다.

이 소프트웨어 제품의 장점은 크로스 플랫폼과 낮은 요구 사항을 포함합니다. 하드웨어(선). 꽤 넓습니다 ( 을 위한 무료 편집기 ) 움직이는 물체의 모델링을 포함한 기능.

• 3ds 맥스. 이 편집기에는 주로 건축 구조 및 인테리어 디자인에 초점을 맞춘 광범위한 기능이 있습니다.

인상적인 수의 다양한 추가 기능이 있습니다( 자연 재해의 시각화를 포함하여). 안타깝게도 초보자에게는 편집기를 익히기가 매우 어렵습니다.

• 시네마 4D. 이 프로그램은 주로 게임이나 영화에서 3D 모델을 만드는 데 중점을 두고 있으며, 초보자도 놀라울 정도로 쉽게 배울 수 있습니다. 최신 버전이 애플리케이션은 4가지 버전으로 출시되었으며 각 버전은 특정 유형의 3D 개발에 맞게 "맞춤형"되었습니다( 애니메이션, 디자인 등):

경쟁사에 비해 이 편집기의 가격도 놀랍습니다.

• 마야. 거의 모든 개체를 모델링할 수 있는 전문가의 손에 있는 가장 강력한 도구입니다.

많은 유명 영화 스튜디오에서 애니메이션을 제작할 때 이 편집기를 사용합니다.

사진을 이용한 3D 모델링

실제 세계에서 물체의 3차원 복사본을 만들어야 하는 경우 모든 것을 처음부터 디자인해서는 안 됩니다. 주요 세부 사항을 명확하게 포착하는 사진을 사용할 수 있기 때문입니다. 심각한 프로젝트에서 전문가는 이러한 작업을 위해 다양한 각도의 많은 사진을 사용한 다음 복잡한 프로그램을 사용하여 결과 데이터를 하나의 이미지로 결합합니다.

그러나 필요한 경험과 지식이 없지만 예를 들어 인간 머리의 3차원 모델을 얻고 싶다면 어떻게 해야 합니까?

배우기 쉬운 프로그램을 이용하면 특별한 지식 없이도 사진으로부터 3D 모델을 만드는 것이 가능합니다. 다음은 적합한 편집기입니다.

• FaceGen 모델러. 이 프로그램저예산 컴퓨터 게임의 캐릭터 얼굴 개발에 적극적으로 사용됩니다. 사용자가 머리와 얼굴에 대한 적절한 매개변수를 선택한 후 사람의 사진을 "겹칠" 수 있습니다.

동시에 좋은 결과를 얻으려면 프로필에 2개, 전면에 1개 등 3개의 이미지가 필요합니다.

• 페이스샵. 편집기는 사진을 기반으로 3D 얼굴을 만드는 데 사용됩니다. 고품질 이미지를 업로드한 후 사용자는 기준점(코끝, 입가, 눈동자)을 배치해야 합니다.

프로그램이 3D 얼굴을 생성한 후에는 추가 편집 및 필터 적용이 가능합니다.

• 스트라타 사진 3D. 이 프로그램은 여러 사진을 기반으로 3차원 개체를 자동으로 생성합니다.

이번 글에서는 어떤 모니터나 특수 모니터에서 특수 안경을 사용해 볼 수 있는 3D 영상을 만드는 방법을 알려드리겠습니다. 일반 2D 비디오이면 충분하며 품질이 좋은 것이 좋습니다.

2D에서 3D 비디오를 만드는 방법

따라서 먼저 2D 영상을 3D로 변환해주는 변환 프로그램을 다운로드 받으세요. 아래 링크를 다운로드하세요.

3D 영상을 만들기 전 다운받은 MakeMe3D 프로그램을 설치하고 제가 아카이브에 남겨둔 키를 이용해 활성화해 주세요. 처음 시작할 때 키 요청이 나타납니다.

그 후 프로그램 인터페이스가 앞에 나타납니다. 기본적인 컨트롤을 살펴보겠습니다.

여기에서 비디오가 포함된 폴더를 추가하거나 별도의 파일. 다음에서 직접 파일을 추가할 수도 있습니다. DVD 디스크. 이 버튼 바로 아래에는 추가된 파일 목록이 창에 나타나며 3D로 변환됩니다.

3D 비디오를 만들기 전에 무엇을, 무엇으로 시청할지 결정해야 합니다. 변환해야 하는 형식은 이에 따라 다릅니다. 따라서 MakeMe3D는 다음 형식을 지원합니다.

• 특수 모니터 및 특수 스테레오 안경으로 볼 수 있는 수평 및 수직 3D 스테레오입니다.
• 수평 및 수직 인터레이스 비디오.
• 입체 안경용 비디오(다양한 색상의 렌즈 포함) - 노랑-파랑, 빨강-청록, 녹색-보라색. 모든 모니터에서 보기에 적합합니다.

결과 비디오 형식은 이 목록에서 선택됩니다.

MakeMe3D에는 변환될 비디오를 볼 수 있는 제어된 미리 보기가 있습니다.

또한, 미세 설정, 실험해 볼 수 있습니다.

3D 비디오를 만들기 전에 프로그램에 추가하고, 필요한 형식을 선택하고, 필요한 경우 설정을 지정한 후 "변환" 버튼을 클릭하세요.

프로세스가 완료될 때까지 기다렸다가 이 링크를 사용하여 완성된 3D 비디오를 받으세요.