Većina slika nastalih prije 20. stoljeća posvećena je istim temama. Za početak će biti dovoljno orijentirati se u nizu glavnih biblijskih događaja, sjetiti se dvadesetak mitoloških zapleta i likova te razlikovati najpopularnije srednjovjekovne svece.

Ako želite bolje razumjeti, pročitajte knjigu Nikolaja Kuhna “Legende i mitovi antičke Grčke”, prepričane ulomke iz “Zlatne legende” Jakova Voraginskog o životima svetaca i, naravno, Bibliju - barem u prilagođenoj verziji .

Provjerite koje od ovih zapleta i likova možete prepoznati zatvorenih očiju:

• Biblijske teme: pad, izgon iz raja, David, Judita, Navještenje, klanjanje mudraca, bijeg u Egipat, sveta obitelj, Kristova muka, raspeće, žalost.
• Mitološki subjekti i likovi: Parisov dvor, rođenje Venere, Atene i Marsija, Herkulov trud, kentauromahija, Minotaur, otmica Europe, Kupid i Psiha.
• Srednjovjekovni sveci: Sebastijan, Stjepan, Jeronim, Katarina Aleksandrijska, Franjo Asiški.

2. Protumačite simbole

U umjetnosti, pogotovo klasičnoj, ništa se ne događa uzalud. Svaki detalj nosi svoje simbolično značenje.

Postoje univerzalni simboli: stoljećima se nisu mijenjali i karakteristični su za većinu kultura. Na primjer, korisno je znati da bijeli ljiljan tradicionalno označava čistoću i ljepotu Djevice Marije, a lubanja uvijek nagovještava smrt.

Većina znakova razlikuje se ovisno o zemlji ili razdoblju. Da biste razumjeli sve ovo, pročitajte dobru knjigu Jamesa Halla "Rječnik zapleta i simbola u umjetnosti". Glavno je razumjeti generalni principi. Tako možete na razini intuicije pogoditi što ovaj ili onaj predmet znači.

3. Odredite stil slike prema markantnim karakteristikama

Stil slike vrlo je važna stvar koja vam omogućuje mentalno uklapanje platna u kontekst epohe i pronalaženje djela s kojima ga možete usporediti. Dobra vijest je da su ključni stilovi rijetki. Dovoljno je razumjeti razlike u desetak smjerova i možete okvirno procijeniti stoljeće nastanka slika naslikanih do 1900. godine.

Umjetnost Bizanta, romanika, gotika, renesansa, barok, klasicizam, rokoko, romantizam, realizam, impresionizam i pokreti u umjetnosti 20. stoljeća - ovo je set s kojim možete pomicati planine.

Za brzi obrazovni program posjetite tečaj od tri predavanja “”. Za temeljito proučavanje prikladne su knjige "Povijest umjetnosti" Ernsta Gombricha, "Kratka povijest umjetnosti" Nine Dmitrieve ili "Osnove povijesti umjetnosti" Horsta i Anthonyja Jansona.

4. Podijelite svoje dojmove

Ako umjetnost još nije ostavila takav dojam na vas, podijelite sve asocijacije, osjećaje i misli koje slike sugeriraju. Ovdje je nemoguće pogriješiti i svi će to cijeniti.

Što učiniti kada slike ne izazivaju baš nikakav odgovor? Vježbajte! Prije odlaska u muzej pročitajte o umjetniku, karakteristikama njegova stila ili razdoblja. Budući da vas vizualni dio ostavlja ravnodušnim, možda će vas konkretne priče zainteresirati.

5. Razgovarajte o tehnologiji

Tehnika izvedbe je tema u kojoj svi dobivaju. Možete doslovno opisati sve što vidite. Glavna stvar je naučiti primijetiti detalje. S tehničkog gledišta, možemo raspravljati o karakteristikama boje, svjetla, kompozicije i poteza. Bolje je, naravno, ako možete nekoliko puta poslušati kako umjetnici govore o slikama. Na primjer, predavanje prve razine "Pet umjetnika: Razumijevanje i ljubav prema genijima" pomaže vam da pogledate svjetska remek-djela iz perspektive profesionalca.

Međutim, i bez toga možete biti pažljivi i primijetiti da je negdje slika glatka, a negdje se čini konveksnom zbog teksture poteza. Ponegdje je svjetlost raspršena po cijelom platnu, a ponegdje je usmjerena na određenu točku, poput snopa reflektora.

Kvantiteta će se na kraju pretvoriti u kvalitetu. Što više gledate, više ćete primijetiti.

Za one koji u slikama Piera della Francesca, Rembrandta, Bruegela, Cezannea i mnogih drugih majstora vide samo njihovu materijalnu objektivnost i njihov simbolički sadržaj, vrata u svijet umjetničke snage i ljepote bit će zauvijek zatvorena.

Johannes Itten, umjetnik, teoretičar nove umjetnosti

6. Ne bojte se svađati

Strašna tajna likovnih kritičara: istine nema nigdje ili gotovo nigdje. Kojem smjeru pripada umjetnikov rad, tko ili što ga je inspiriralo, kako tumačiti simbole - bilo koje od pitanja izaziva žestoke rasprave među stručnjacima.

Jasno je da ne treba pretjerivati ​​i otvoreno miješati kiselo s bljutavim, pa poznavanje simbola i umjetničkih stilova neće biti suvišno.

Prvo ih proučite, a zatim slobodno razgovarajte o kontroverznim temama: do tada ćete vjerojatno već razviti vlastito gledište.

Kako biste prikupili mnogo dobrih argumenata za buduće rasprave, pogledajte knjigu Sergeja Daniela "Umijeće gledanja": ona ne samo da će vam pomoći u vježbanju opisa slike, već će vas također naučiti kako sliku percipirati na visokokvalitetan način.

7. Nemojte zanemarivati ​​20. stoljeće

Većina ljudi voli kad je sve jasno, lijepo i po mogućnosti s golim ženama, a “Crni kvadrat” ili slike Pieta Mondriana i Marka Rothka smatraju mazom. Ovo je udoban položaj, ali odmah otkriva da ste početnik.

Mala primjedba: što više uronite u povijest umjetnosti, lakše prihvaćate slike prošlog stoljeća. Nisu svi spremni voljeti je, ali svi prestaju govoriti "I ja to mogu."

8. Fokus na suvremenu umjetnost

Barem na razini terminologije. Pravovremeno predstaviti ideju akcionizma, hepeninga, performansa ili umjetničke intervencije je neprocjenjivo.

Ozbiljno, suvremena umjetnost može biti drugačija. Glavna tajna njegove percepcije je da na prvu izložbu na koju naiđete ne treba ići bez pripreme. Morate pročitati i razumjeti je li ovo sve za vas.

Postoji umjetnost osmišljena da izazove šokantne emocije, čak i užas i gađenje. Postoji i nešto što izaziva samo divljenje umjetnikovom umijeću. Ako još niste spremni za prvi, trebali biste se unaprijed informirati i ne mučiti se bespotrebno.

Iman Maleki. Djevojka na prozoru

Estetska suvremena umjetnost uključuje radove iranskog fotorealističkog umjetnika Imana Malekija. Obratite pažnju na detalje: pramenovi kose i narukvica sata prikazani su s iznimnom preciznošću.

9. Budite svjesni i pripremite se za velike događaje

Ni o čemu se u svijetu umjetnosti više ne raspravlja nego o važnim uvozima iz velikih muzeja. O tome pišu u vijestima, na društvenim mrežama - posvuda. Također vrijedi obratiti pažnju na planove za Tretjakovsku galeriju, Puškinov muzej i Moskovski muzej moderne umjetnosti.

Unaprijed upozoren je unaprijed naoružan. Izložbe su obično popraćene bilješkama, predavanjima i izletima. Možete se dodatno pripremiti proučavanjem doba kojem pripadaju autorova djela.

10. Postavljajte glupa pitanja

Što manje razmišljate o tome kako izgledate u očima drugih i što vas više zanima sama umjetnost, to se brže približavate idealnom sugovorniku s kojim želite otići u muzej. Provjerite sva umjetnička pitanja na The Question i opustite se, niste sami.

Kad se stres oslobodi, istraži dobar izbor knjiga o umjetnosti na Bookmateu i posjećuj predavanja. Tamo ćete pronaći zajamčeno dobra predavanja sa stotinama recenzija koja će potaknuti želju da sve više uronite u umjetnost.

Nije sve ograničeno na likovnu umjetnost: predavanja o arhitekturi, klasičnoj glazbi, povijesti i vjeri pomoći će vam da se bolje snađete u različitim sferama ljepote i, kao rezultat toga, sagledate život na novi način.

Anastasia Pogozheva se umorila od sjedenja u uredu i pokrenula je vlastiti obrazovni projekt. Od slušatelja uzima akontacije, iznajmljivačima određuje vlastitu cijenu (ispod tržišne) i ne voli poznate predavače - "nemaju iskru". Ponaša se protiv pravila, povrat investicije u mjesec dana. Kako?

"Svatko tko je studirao na institutu sjeća se ovog osjećaja: predavač čita, vi zaspite", počinje Anastasia Pogozheva.

Razgovaramo u sobi za sastanke" Radna stanica» - coworking prostor na Leninsky Prospektu, gdje Level One umjesto ureda iznajmljuje stol za nekoliko radnih stanica. Doznajmo na kojim predavanjima ljudi ne spavaju i kako na njima zarađuju.

Od ideje do izleta

Prije je Nastya bila ekonomistica, no tijekom porodiljnog dopusta počela je razmišljati o tome da se prebaci na nešto kreativno. Isprva sam želio stvoriti agenciju koja obučava turističke vodiče, a početkom 2015. počeo sam razvijati probni projekt s timom Tripstera - platformu za turističke vodiče i jednostavno entuzijastične ljude iz različitih zemalja, na kojoj se putnicima nude originalni izleti.

— Turistički vodiči objavljuju svoje ponude na Tripsteru kao tržištu. Dobro zarađuju, pa nitko nije htio ništa dodatno učiti”, kaže Pogoževa. “Tada mi je pala na pamet ideja o držanju predavanja.

Ubrzo je rođen Level One, čija je izrada inspirirana stranim analogama. Anastasia je željela održati zapaljiva i korisna predavanja, nešto poput ruskih TED razgovora.

Do tada su predavanja kao oblik slobodnog vremena već postala popularna u Moskvi, ali samo su “Teorije i prakse” stalno radile u sličnom formatu - platforma za razmjenu znanja s redovitim predavanjima i seminarima otvorena je 2009. godine. Kako bi unovčili T&P, izradili su posebne projekte i postavili oglase na stranicu, a većina događaja održana je jednokratno i besplatno.

S druge strane, tečajevi Level One koštaju, a ista se predavanja ponavljaju svakih jedan ili nekoliko tjedana.

— Konkurenti prve razine pojavili su se brzo. Na primjer, projekt Sinkronizacija, koji je utemeljio McKinseyjev konzultant Andrej Lobanov, daje primjer Pogoževa.

Od partnerstva do samostalnosti

Pogozheva je razvila projekt zajedno s osnivačem Tripstera Aleksejem Melčakovim. Predavanja su bila ponuđena na platformi kao još jedna usluga uz izlete. Prvi smjer koji smo odabrali bio je arhitektura, a predavači su bili šest različitih profesora – arhitekt, povjesničar umjetnosti, urbanist, moskovski specijalist, novinar i povjesničar. Potražnja je, kažu organizatori, "bila golema". Međutim, do rujna 2015. Pogozheva i Melchakov odlučili su ne raditi zajedno. Anastasija šuti o razlozima:

— Uvijek sam smatrao da je bolje poslovati s partnerom, pa sam pokušao napraviti zajednički projekt. Kad sam shvatio da imamo različite profesionalne interese, morao sam donijeti tešku odluku da ću nastaviti sam.

U prosincu 2015. Pogozheva je pokrenula web stranicu pod nazivom Level One.

Alexey Melchakov, osnivač Tripstera:

— Kad nam je u Tripsteru postalo tijesno u formatu izleta, pokrenuli smo edukativni projekt „Tečaj pravog Moskovljanina” koji se sastojao od šest susreta s povjesničarima i moskovskim stručnjacima. Nastya je bila jedna od polaznica tečaja i došla je u našu tvrtku s ponudom za vođenje izleta korporativni klijenti. Pregovori s tvrtkama nisu baš bili uspješni i odustali smo od ideje. No pokrenuli su predavanja o arhitekturi: radili smo zajedno s predavačima, a prodaja je bila moja odgovornost. No ubrzo sam shvatio da format predavanja na Tripsteru nije zanimljiv. Do tog vremena Nastya je naučila sve kako sama držati predavanja.

Od web stranice do prihoda

Razvoj stranice koštao je 200.000 rubalja, koje je Anastasia uložila iz vlastite ušteđevine.

"Ako pokrenete takav projekt, pripremite se za dodatne troškove: web mjesto će se morati stalno usavršavati i ažurirati", upozorava Pogozheva. — Ovome dodajte proračun za oglašavanje i promociju, kao i naknade za predavače i najam prostora.

Zasebna zagonetka su mjesta događanja. Očigledni školski i sveučilišni prostori više nisu bili potrebni - kako se sjećamo, Anastasia se htjela odmaknuti od dosadnih priča o klasičnom obrazovanju. Iznajmljivanje stalnog prostora je skupo i neučinkovito. Kao rezultat toga, Level One izvodi nastavu na različitim mjestima - mjestima koja su studenti zainteresirani posjetiti čak i samo tako, bez predavanja, ali je malo vjerojatno da ćete tamo otići bez razloga.

Danas se predavanja prve razine održavaju na 20 moskovskih mjesta: u kreativnom klasteru ARTPLAY, umjetničkoj galeriji Solyanka, co-working prostoru DI Telegraph, klubu Rimsky-Korsakov, knjižnici nazvanoj po. I. S. Turgenjev, knjižarski klub-trgovina "Hyperion". Pogozheva svima plaća fiksni iznos za najam prostorija na nekoliko sati i pristaje redovito održavati predavanja.

“Shvatio sam da će nam, ako se dogovorimo s muzejima i klubovima, biti jeftino, a ljudima zanimljivo.” Ono što je bitno je da smo uspjeli spustiti cijene ispod tržišnih. Mi kažemo: ili vi prihvaćate naše uvjete ili idemo na druge. Kako bi privukli novu publiku i napunili dvorane, složili su se.

Otprilike trećina prihoda odlazi na najam mjesta i honorare predavačima.

— “Teorije i prakse” utrle su put drugim obrazovnim projektima. Kad smo krenuli, ljudi su već bili zasićeni zabavom, htjeli su kvalitativno drugačiju vrstu slobodnog vremena. U vrijeme pokretanja Level One, trend općeg prepakiranja formata stigao je do predavanja; organizatori su pokušali sve dosadno sovjetsko pretvoriti u lijepo, sjajno i zapadnjačko. I stvari su dobro krenule.

Od ambicije do karizme

Od samog početka studenti mogu pohađati predavanja samo uz prethodnu prijavu i uplatu unaprijed.

"Ovo je korisno i za organizatora i za posjetitelja", uvjerava Pogozheva. — Prvom je lako izračunati broj slušatelja, a drugi ima poticaj doći jer je platio.

Istodobno, Anastasia nije imala povjerenja da će ljudi stvarno doći. Ali umjesto pažljivog testiranja jednog po jednog predavanja, Pogozheva je organizirala veliko lansiranje - 10 streamova tečajeva odjednom. Bilo je zastrašujuće pokrenuti, priznaje Nastya, ali čak i da nitko ne dođe na predavanja, to ne bi donijelo velike financijske gubitke: jednostavno bismo otkazali nepopunjene streamove i vratili ljudima novac.

Osnivač se kladio da su predavanja prve razine korisna i prilagođena modernom životu.

— Neki ljudi ne uživaju u odlascima u muzeje, drugi žele pažljivije čitati knjige ili im je žao što nakon gledanja filma ne mogu razgovarati o njemu. Htjeli smo riješiti te probleme. Da biste to učinili, bilo je potrebno odabrati materijal kako bi osoba koja je došla na predavanje dobila određeni koordinatni sustav, na primjer, počela razumjeti što je arhitektura općenito i razumjeti malo o arhitektonskim stilovima.

Drugi važan faktor je sposobnost predavača da zainteresira publiku.

“Nije bilo lako pronaći takve učitelje, pogotovo meni, osobi iz svijeta financija koja nije bila u interakciji s predstavnicima kreativne zajednice. Napisao sam oglase za zajednice ljudi koji se razumiju u arhitekturu i žele razgovarati o njoj, ali ne znaju kako. Predložila je da radimo zajedno i napravimo nešto cool.

Ulaznica za predavače je opća razina karizme: bitno je da je osoba šarmantna, da zna strukturirati informacije i govoriti pred publikom. Sve se to provjerava na ispitnim predavanjima.

— Nemoguće je predvidjeti kako će se osoba ponašati s publikom ako s njom razgovarate jedan na jedan. Stoga, osim upoznavanja s potencijalnim predavačom, održavamo besplatno probno predavanje na koje se prijavljuju osobe koje su taj dan posjetile stranicu. Nakon ispitnih predavanja, Level One prikuplja povratne informacije od studenata i donosi odluku o radu s pristupnikom.

Ali s eminentnim učiteljima nije išlo: često govore bez sjaja, kao za svoje. Sada su na Level One svi predavači uglavnom mladi - 27-35 godina, a oči im blistaju.

Napori nisu bili uzaludni: projekt je donio profit u prvom mjesecu nakon pokretanja stranice. Sada predavanja sluša oko 2500 ljudi mjesečno. Trošak lekcije je 900 rubalja, najčešće se kupuju u blokovima od dva ili tri. Mjesečni prihod Level One iznosi 2,5 milijuna rubalja.

Danil Perušev, osnivač T&P (“Teorije i prakse”):

— Potražnja za “brzim” znanjem je ogromna. Koliko je to znanje duboko, posebno je pitanje. Odrasli nemaju vremena za učenje, a ne znaju kako to učiniti sami. Zato će formati poput Level One rasti i rasti.

Od predavanja do...

Level One postao je uspješan uglavnom zahvaljujući društvene mreže, priznaje Pogoževa.

— Nakon “razvoda” od Tripstera, sav naš trud usmjeren je na izradu web stranice - bilo je potrebno privući novu publiku. Facebook je u tome puno pomogao. Kako bi promovirala projekt, Nastya je reklamirala KudaGo i druge gradske portale s događanjima, no Facebook se pokazao najjeftinijim i učinkovit način obavijestiti ljude o događajima.

Osnivač Level One smatra da ovo tržište ima prostora za rast. U budućnosti planira organizirati osobne tečajeve: “Ovo je velika priča na duge staze.”

Andrej Lobanov, osnivač Sinkronizacije:

Govoriti o umjetnosti jednostavnim jezikom vrlo je važan zadatak koji prije nekoliko godina gotovo nitko nije rješavao. Jedan od prvih bio je projekt Tripster, gdje je Nastya tada radila. Pokrenuli su cool tečaj o razvoju arhitektonske vizije za ljude koji se tek počinju upoznavati s ovim smjerom umjetnosti. Sada se situacija mijenja, projekti poput Level One i Synchronization stvaraju tržište. Prema našim procjenama, u Moskvi se mjesečno održi više od 400-500 predavanja o umjetnosti koja posjećuju deseci tisuća ljudi. Sinkronizacija je u studenom održala gotovo 60 događaja, kojima je prisustvovalo više od 1300 slušatelja (promet 1 milijun rubalja).

Nastja i ja smo razgovarali o mogućnosti zajedničkog rada, ali smo na kraju zaključili da će zahvaljujući zdravoj konkurenciji ukupni učinak Synchronization i Level One biti jači nego da je riječ o zajedničkom projektu. Trkač na natjecanju trči brže ako netko trči iza njega, jer se ima na koga ugledati. I mi smo. Lijepo je imati jakog natjecatelja koji trči pored tebe.

Što vam omogućuje odabir predavanja o umjetnosti, arhitekturi i klasičnoj glazbi. Prolazimo pored mikrofona.

Ja sam Nastya Pogozheva, imam 30 godina.

Nedavno smo pokrenuli edukativni projekt Level One. Ovo je usluga koja vam omogućuje odabir izvanmrežnih predavanja o umjetnosti, arhitekturi i klasičnoj glazbi.

Osiguravamo kvalitetna predavanja za one koji nemaju dovoljno vremena za razumijevanje složenih tema. Odnosno, za otprilike sve - zbog čega je Level One postao najraširenija komercijalna edukativna priča na područjima koja smo uspjeli pokriti. Tečajeve arhitekture pohađalo je gotovo 700 polaznika, a različite tečajeve pohađalo je ukupno 1500 polaznika. Za godinu dana planiramo održavati predavanja za tisuće sudionika mjesečno iz raznih područja kulture - dodat ćemo predavanja o povijesti, književnosti, gradu (o Moskvi) i filozofiji.

Svi predavači prolaze strogu selekciju. To su ljudi koji dobro poznaju temu, znaju komunicirati s publikom, znaju očarati sudionike temom i sposobni su prenijeti svoje znanje na strukturiran način. Sa svakim predavačom obrađujemo gradivo i provodimo nekoliko probnih sesija dok se predavanje dobro ne uvježba.

Sve to nas uvelike razlikuje od drugih predavanja iz područja kulture, koja priprema samo predavač, održavaju se jednokratno i namijenjena su uglavnom stručnjacima.

U principu, ne održavamo online predavanja. Prvo, sloj emocija koji proizlazi iz interakcije s predavačem, iz upoznavanja novih ljudi, iz posjeta zanimljivim mjestima odmah nestaje - a bez tih emocija gradivo se pamti mnogo gore. Drugo, većini ljudi nedostaje motivacija da završe online tečajeve. Treće, to je teško percipirati online, jer je objektivno nemoguće od predavanja napraviti blockbuster. Odmah želite nešto učiniti u isto vrijeme, a to smanjuje vašu pozornost. Općenito, online je pogodan za visoko motivirane ljude, ali ne i za one koje samo želimo očarati.

Tehnološki je izbor naših predavanja vrlo prikladan. Predavanja se rezerviraju i plaćaju na web stranici, podsjetnik se šalje dan prije događaja, prezentacije i dodatni materijali stižu sljedeći dan, propušteno predavanje uvijek se može pomaknuti za drugi termin (budući da se predavanja ponavljaju više puta), predavanja se mogu se poklanja, a recenziju je moguće objaviti nakon odslušanog predavanja. Recenzije ostavlja gotovo 15% sudionika, što je vrlo visoka brojka.

Naš tim uključuje voditelja projekta, marketingaša, dva programera i dvoje pomoćnog osoblja za predavanja. I još deset predavača, ali uskoro će ih biti dvostruko više.

Početkom prosinca 2015. pokrenuli smo predavanja na našoj platformi. Nismo privlačili investicije, radimo vlastitim sredstvima. Trenutačno se na tečajeve upisuje oko 500 ljudi mjesečno, ali kako se broj tema bude povećavao, tako će biti i više polaznika.

Vraćamo riječ čitateljima.

Želite li imati riječ i govoriti o svom startupu? .